Designer artistic. Programul de lucru al cursului: „Interpret de lucrări artistice și de design”
Aeroportul Internațional Vnukovo - Moscova - Responsabilități: Dezvoltare, producție și asamblare de indicatoare pentru aeroport; Lucrul în editorul grafic Corel Draw; Tăiere pe un plotter; Alegerea decupării, montarea imaginii pe PVC. Cerințe: Studii de cel puțin studii medii speciale; Se poate fara experienta, dar cu cunostinte de calculator; Cunoașterea Corel Draw; Conditii: Program de lucru 5\2 de la 9.00-18.00; Înregistrare conform Codului Muncii al Federației Ruse; Lucrări pe teritoriul aeroportului Vnukovo. aeroport internațional Vnukovo este unul dintre cele mai mari complexe de transport aerian din Rusia. Capacitatea totală a terminalelor aeriene Vnukovo este de 3.000 de pasageri pe oră. În fiecare an, aeroportul deservește aproximativ 65 de mii de zboruri de la peste 100 de companii aeriene din Rusia, țările CSI și din străinătate. Complexul aeroportuar Vnukovo are cel mai favorabil locație geografică dintre aeroporturile Hub-ului de aviație din Moscova (MAH), în special, cea mai apropiată apropiere de capitală pentru aeroporturile UIA - aeroportul este situat la 11 km de șoseaua de centură a Moscovei și la 28 km de centrul Moscovei. Astăzi, complexul aeroportuar... - Job permanent - Full time
SRL "Surgutmebel" - Surgut, Regiunea Tyumen - O întreprindere de producție rusă modernă, în dezvoltare dinamică, LLC "Surgutmebel" operează stabil și cu succes pe piețele Khanty-Mansiysk și Yamalo-Nenets okrug-uri autonome mai mult de 16 ani. Activitati principale: productie de geamuri termopan prin metoda TPS; producție blocuri de ferestre din lemn, ferestre euro din pin și lemn valoros, ferestre lemn-aluminiu; producția de blocuri de uși din pin și specii valoroase de lemn; producție de pelete de lemn; producerea de produse turnate; proiectare și producție de clădiri mobile (case de vagoane); producția și instalarea de clădiri modulare rapid ridicate la cheie; executarea lucrarilor de constructii si instalatii; construcția casei cu cadru. Începutul dezvoltării întreprinderii a fost nevoia companiei petroliere OJSC „Surgutneftegas” de cherestea pentru diverse scopuri pentru echiparea echipajelor pentru forarea puțurilor și producția de petrol, construcția de clădiri industriale, casnice și rezidențiale etc. Pentru a rezolva... - Loc permanent - Full time
Interpret de lucrări artistice și de design
SRL „Gazprom transgaz Yugorsk” - Nizhnyaya Tura, Regiunea Sverdlovsk- Responsabilitati: Trebuie sa cunoasca: tehnici si metode de aplicare a fonturilor simple si numerotarii stencil in aceeasi culoare cu cuvintele; reguli pentru întocmirea culorilor și pregătirea suprafeței pentru finisare simplă. Studii: Liceu profesional Experiență în muncă: 0 Cerințe: studii în domeniul de activitate, experiență în profesie, loc de muncă în satul Is... - Loc de muncă permanent - normă întreagă
Interpret de lucrări artistice și de design
Novosibirsk - Angajare: Part-time Experiență de lucru: de la 0 Program de lucru: Normă întreagă Cerințe: Responsabilitate Responsabilitățile postului: Dorințe suplimentare nu sunt indicate în informațiile despre nevoia de lucrători Condiții de muncă: Dorințe suplimentare nu sunt indicate în informațiile despre necesitate pentru muncitori... - Loc permanent - Full time
Decorator vitrine, spatii si cladiri– specialist în domeniul artelor plastice care utilizează tehnici și mijloace artistice în scopuri de design.
Despre profesie
Această specialitate aparține unor profesii precum „persoană – imagine artistică” și „persoană – tehnologie”. În zilele noastre, rolul și responsabilitatea artistului în modelarea mediului subiect-spațial al unei persoane a crescut. Cu cât orașele cresc, cu atât dezvoltarea lor devine mai standard, cu atât mediul artificial îi afectează mai puternic pe oameni. Bunăstarea lui depinde în mare măsură de aspectul estetic al mediului său, iar aceasta va depinde de munca graficianului.
Orientare profesională dominantă: creativitate, imagini artistice combinate cu producția.
Interese dominante: Artă plastică, design.
Calități necesare pentru a asigura succesul în profesie:
- abilități artistice;
- sensibilitate la culoare;
- memoria și observarea culorilor;
- ochi bun;
- abilități de proiectare;
- precizie;
- răbdare.
Locul de muncă și carieră
Există o expresie „artist liber”. Se aplică nu numai reprezentanților acestei profesii, ci tuturor celor care își permit să nu respecte un program, ci să lucreze după inspirație, oricând și cum le dorește inima. Într-adevăr, unii artiști trăiesc așa: creează în studio sau acasă, în aer liber sau pe stradă. Ziua lor de lucru poate fi petrecută la un computer sau la un birou, la un șevalet sau pe schele, în picioare sau așezat și uneori chiar întins! Poți lucra la comandă, căutând clienți și/sau canale de distribuție pentru lucrările tale pe cont propriu sau în diverse companii. Artiștii independenți au posibilitatea de a-și prezenta lucrările la diferite galerii și magazine.
Domenii de utilizare
Amenajari interioare, spatii industriale, birouri, institutii de invatamant etc.
Ce poate și știe
Proiectantul de vitrine, spații și clădiri, folosind schițe dezvoltate, șabloane, standarde, realizează standuri, diagrame grafice, afișe și alte tipuri de lucrări de proiectare; realizeaza pictura artistica a panourilor, elementelor decorative ale interioarelor casei si vitrinelor.
Un designer grafic cunoaște elementele de bază ale picturii și desenului, stăpânește elementele de bază ale diverselor arte decorative și aplicate, cum ar fi pictura pe țesături, decoupage, quilling etc.
În plus, cunoaște regulile de întocmire a culorilor, tehnicile și tehnicile de realizare a desenelor, tehnicile de realizare a lucrărilor de tipare și tipuri de fonturi, materiale și tehnologii moderne pentru efectuarea lucrărilor de design artistic.
Un designer grafic poate realiza pictură de artă decorativă și lucrări grafice de complexitate medie. Proiectantul de vitrine, spații și clădiri proiectează semne și publicitate exterioară, podele comerciale, sedii ale instituțiilor, unităților de alimentație publică etc. Realizează o schiță, un proiect, un layout de design, desfășoară lucrări artistice și de design în diverse tehnici folosind diverse materiale (pictură murală, gofrare, sculptură în lemn, mozaic). Într-un număr de cazuri, el realizează în mod independent proiectarea spațiilor mici, de la tencuieli și pictură până la lucrări artistice și de design complexe.
Poate supraveghea munca unei echipe care include pictori, finisori și designeri.
Mulți artiști ai timpului nostru folosesc noile tehnologii: cunoașterea tehnologiei digitale și a programelor speciale de calculator (Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, CorelDRAW etc.) vor facilita foarte mult munca designerului.
Toate aceste cunoștințe le puteți dobândi studiind la Colegiul Profesional de Artă Sevastpol în profesia de „Designer de vitrine, spații și clădiri”.
ÎN Curs de studiu Sunt incluse subiecte precum știința materialelor, tehnologia specială, desenul, pictura, grafica pe computer, fundamentele designului și perspectiva.
Pe pregătire industrială Meșteri experimentați vă vor demonstra în practică tehnicile de tăiere și lipire a foliei autoadezive, imitații de vitralii și mozaic.
Vă invităm să vă alăturați creativității noastre!
Lucrările elevilor
Panou decorativ. pictura
http://site/wp-content/uploads/2015/05/114.jpgBatik
http://site/wp-content/uploads/2015/05/23.jpgHârtie de plastic
http://site/wp-content/uploads/2015/05/43.jpgBatik
http://site/wp-content/uploads/2015/05/63.jpgMarquetarie
http://site/wp-content/uploads/2015/05/53.jpgAtelier
http://site/wp-content/uploads/2015/05/73.jpgVitraliu
http://site/wp-content/uploads/2015/05/93.jpgBatik
http://site/wp-content/uploads/2015/05/103.jpgMozaic
http://site/wp-content/uploads/2015/05/115.jpgSchiță interioară
http://site/wp-content/uploads/2015/05/123.jpgColaj
http://site/wp-content/uploads/2015/05/133.jpgColaj
http://site/wp-content/uploads/2015/05/143.jpgPictură pe țesătură
http://site/wp-content/uploads/2015/05/153.jpg
Putem face asta (mulțumim maeștrilor!)
Pictura pe sticla
http://site/wp-content/uploads/2015/05/30.jpgBatik
http://site/wp-content/uploads/2015/05/211.jpgHârtie de plastic
http://site/wp-content/uploads/2015/05/221.jpgPanou decorativ
http://site/wp-content/uploads/2015/05/25.jpgMozaic de pietricele
http://site/wp-content/uploads/2015/05/241.jpgMozaic din gresie ceramica
http://site/wp-content/uploads/2015/05/231.jpgStand de informare
http://site/wp-content/uploads/2015/05/26.jpgVitraliu cu vopsele de vitralii
http://site/wp-content/uploads/2015/05/27.jpgPictura cu vopsele de vitralii
http://site/wp-content/uploads/2015/05/28.jpgPictura cu vopsele acrilice
http://site/wp-content/uploads/2015/05/29.jpgBatik
http://site/wp-content/uploads/2015/05/20.jpgTehnica de pulverizare
http://site/wp-content/uploads/2015/05/34.jpgCompoziția grafică a fonturilor
http://site/wp-content/uploads/2015/05/331.jpgPictura pe perete
http://site/wp-content/uploads/2015/05/311.jpgPictura cu vopsele ceramice
http://site/wp-content/uploads/2015/05/321.jpgColaj
http://site/wp-content/uploads/2015/05/36.jpgInstalare de publicitate
http://site/wp-content/uploads/2015/05/37.jpgTehnica de pulverizare
http://site/wp-content/uploads/2015/05/35.jpgLucrează în atelier
http://site/wp-content/uploads/2015/05/116.jpgMachetă de vitrină
http://site/wp-content/uploads/2015/05/117.jpgPictura pe sticla
http://site/wp-content/uploads/2015/05/33.jpg
Departamentul Educației din Moscova
Instituția de învățământ autonomă de stat de învățământ superior din Moscova
„Universitatea Pedagogică a orașului Moscova”
Moscova, 2016
Secțiunea 1. Notă explicativă
Această pregătire este dezvoltată pe baza ETKSpentru pregătire profesională în profesia 12565 „Executant de lucrări artistice și de design”
Acest curriculum este destinat formării profesionale a elevilor din școală în profesia de „Interpret de lucrări artistice și de design”. Durata pregătirii în valoare de 180 ore (8 luni): 156 ore (cursuri teoretice - 108 ore, ore practice - 48 ore, practică educațională - 30 ore, practică industrială - 20 ore). Examenul de calificare durează 10 ore.
Studenților care au urmat pregătire profesională și au promovat cu succes examenul de calificare li se eliberează un certificat de profesie ca lucrător sau salariat.
1.1. Cadrul de reglementare dezvoltarea pregătirii profesionale pentru profesia „Interpret de lucrări artistice și de design”:
1.2. Perioada standard de dezvoltareprogram de educație profesională de bază – 8 luni.
1.3. Scopul programului
Stăpânirea abilităților profesionale în activități artistice și de design, capacitatea de a aplica metode de activitate creativă individuală și colectivă în dezvoltarea și crearea produselor de muncă, corelarea intențiilor cu specialiștii din profesia „Arte și interpret de design”, găsirea și analizarea informațiilor despre piața regională a muncii și serviciile educaționale, determină căile de angajare;
1.4. Obiectivele programului:
Formarea pregătirii pentru o activitate de succes pe piața muncii și continuarea educației în sistemul de învățământ profesional secundar și superior.
Dezvoltarea calităților speciale ale conștiinței estetice a elevilor, formarea culturii lor spirituale, cultivarea unei atitudini respectuoase față de munca unui artist, designer, meșter;
Stăpânirea abilităților și abilităților practice de a lucra cu diverse materiale artistice, instrumente și dispozitive pentru efectuarea lucrărilor artistice și de design;
Stăpânirea cunoștințelor teoretice în domeniul compoziției, bazele culorii, design artistic;
Stăpânirea cunoștințelor zonelor promițătoare și a metodelor de proiectare care vizează crearea de noi medii pentru activitatea umană;
Stăpânirea capacității de a prezice și modela dezvoltarea spațiilor culturale în mediul activității umane;
Stăpânirea cunoștințelor principalelor tendințe de dezvoltare asociate cu sistemele de valori în schimbare ale culturii în ansamblu;
Încurajarea muncii asidue, întreprindere, colectivism, umanitate și milă, angajament, onestitate, responsabilitate și decență, patriotism, o cultură a comportamentului și a comunicării fără conflicte.
1.5. Cerințe pentru rezultatele stăpânirii programului
Ca urmare a stăpânirii programului, studentul trebuie:
stiu:
- Tehnici de bază de proiectare artistică a aspectului estetic al mediului;
- Principii și legi de compunere;
- Mijloace de modelare compozițională: proporții, scară, ritm, contrast și nuanță, mijloace speciale de exprimare: plan, unghi, tonalitate, culoare, principii de creare a compozițiilor simetrice și asimetrice;
- Culorile primare și suplimentare, principiile combinației lor, serii de tonuri cromatice și acromatice, proprietăți ale tonurilor calde și reci;
- Informații generale, clasificare, scopul, tipurile și proprietățile materialelor utilizate pentru realizarea lucrărilor artistice și de proiectare;
- Caracteristicile materialelor de construcție și materialelor decorative și de finisare și domeniile lor de aplicare;
- Secvența tehnologică a lucrărilor pregătitoare;
- Scopul, clasificarea, soiurile, aranjarea instrumentelor și dispozitivelor pentru efectuarea lucrărilor artistice și de proiectare, reguli de utilizare a acestora;
- reguli de pregătire a suprafeței pentru finisare;
- Compoziția și proprietățile adezivilor utilizați, grunduri, materiale de imitație, tipuri, scop, compoziție și proprietăți ale coloranților, reguli de întocmire a culorilor;
- Principalele tipuri de fonturi, scopul lor, succesiunea de lucru a fonturilor;
- Metode de traducere și mărire a caracterelor;
- Tehnici de executare a lucrărilor de tip folosind șabloane, șabloane transparente pe film, normografe;
- Reguli de utilizare a dispozitivelor și instrumentelor pentru efectuarea lucrărilor de tip.
- Bazele proiectării lucrărilor de proiectare.
- Secvența de execuție a lucrărilor de proiectare.
- Reguli de siguranță la efectuarea lucrărilor de proiectare.
a fi capabil să:
- elaborați o schiță (proiect), (opțiuni de schiță-proiect) a produsului în conformitate cu sarcina;
- lucrați cu schițe, desene, imagini, diverse fonturi și elemente decorative;
- pregăti materiale, unelte și suprafețe de lucru pentru lucru;
- executa lucrări artistice de design, publicitate și tipografie;
- exercita un control adecvat asupra executiei lucrarilor artistice si de design;
- utilizați corect instrumentele pentru lucrările de proiectare.
1.6. Stăpânește următoarele competențe:
Executantul de lucrări artistice și de design trebuie să aibă competențe generale, inclusiv capacitatea de a:
OK 1. Înțelegeți esența și semnificația socială a viitoarei profesii, manifestați interes susținut pentru aceasta.
OK 2. Organizați-vă propriile activități în funcție de scopul și metodele de realizare a acestuia, determinate de manager.
OK 3. Analizează situația de lucru, efectuează monitorizarea curentă și finală, evaluarea și corectarea propriilor activități și răspunde de rezultatele muncii sale.
OK 4. Căutați informațiile necesare pentru îndeplinirea eficientă a sarcinilor profesionale.
OK 5. Utilizați tehnologiile informației și comunicațiilor în activități profesionale.
OK 6. Lucrați în echipă, comunicați eficient cu colegii, conducerea și clienții.
OK 7. Îndeplinește sarcini militare, inclusiv utilizarea cunoștințelor profesionale dobândite (pentru bărbați tineri).
Competențe profesionale corespunzătoare principalelor tipuri de activități profesionale:
Efectuarea lucrărilor pregătitoare.
PC 1.1. Produceți modele de bază pentru lucrări artistice și de design.
PC 1.2. Pregătiți suprafețe de lucru din diverse materiale pentru lucrări artistice și de design.
PC 1.3. Faceți o schemă de culori.
PC 1.4. Design fundaluri.
Efectuarea de lucrări de tip.
PC 2.1. Faceți șabloane simple.
PC 2.2. Tăiați șabloane cu fonturi originale și elemente decorative.
PC 2.3. Realizați inscripții artistice.
PC 3.1. Pictează desene compoziționale de complexitate medie după schițe și sub îndrumarea artistului.
PC 3.2. Realizați elemente de decor tridimensionale din diverse materiale.
PC 3.3. Pregătiți imagini sursă pentru utilizare, inclusiv cele fotografice.
PC 3.4. Combină elemente de design și inscripții în materiale publicitare.
PC 3.5. Monitorizați calitatea lucrărilor efectuate
Competențe în domeniul formării pentru o profesie activă |
|||
PK-31 | capabil să utilizeze tehnologii avansate din industrie în procesul de formare a unei profesii active (specialitate) | PK-31 | capabil și gata să analizeze tehnologiile moderne ale industriei (de producție) pentru a asigura pregătirea avansată a lucrătorilor (specialiști) |
PK-32 | este capabil să desfășoare activități de nivelul de calificare corespunzător | PK-32 | capabil și gata să dezvolte și să aplice noi metode pentru a crește productivitatea muncii și calitatea produsului, pentru a economisi resurse și siguranță |
PK-33 | gata să crească productivitatea și calitatea produsului, să economisească resurse și siguranță | PK-33 | capabil și gata să dezvolte abilitățile de comportament ale elevilor pe piața muncii |
PK-34 | gata să dezvolte competenţa profesională a unui lucrător (specialist) de nivelul de calificare corespunzător | PK-34 | capabile să modeleze cultura economică şi juridică |
PK-35 | gata să organizeze și să întrețină locul de muncă în conformitate cu modernul cerințe ergonomice | PK-35 | capabil și gata să controleze procesul educațional și profesional (de producție) de formare a lucrătorilor (specialiști) în organizațiile educaționale de formare profesională, învățământ profesional secundar și formare profesională suplimentară |
PK-36 | gata de muncă productivă | PK-36 | capabil și gata să controleze calitatea rezultatelor muncii elevilor în conformitate cu nivelul calificărilor obținute |
Secțiunea 2. Conținutul programului
2.1. Planul curricular (tematic).
Index | Numele disciplinelor, modulelor profesionale, MDK, practicilor | Formulare de atestare | Numărul maxim de ore de stăpânire a unei profesii | Numărul maxim de ore pentru munca independentă a studentului | Numărul maxim de sesiuni la clasă pentru studenți | Inclusiv |
|
prelegeri | Laborator/practic |
||||||
P.00 | Ciclul profesional | ||||||
Test | |||||||
Economia organizației | |||||||
Bazele compoziției | |||||||
Bazele culorilor | |||||||
Module profesionale | Test | ||||||
PM.01 | Tehnologia muncii pregătitoare | ||||||
MDK.01.01. | Bazele tehnologiei muncii pregătitoare | ||||||
SUS.01 | |||||||
PM.02 | Efectuarea de lucrări de tip. | ||||||
MDK.02.01 | Bazele efectuării lucrărilor de tip. | ||||||
SUS.02 | |||||||
PM.03 | Efectuarea lucrărilor de proiectare. | ||||||
MDK.03.01. | Bazele lucrărilor de proiectare. | ||||||
SUS.03 | |||||||
PP.00 | Stagiu | Test | |||||
CE | Examen de calificare | Tip de activitate profesională: stăpânit/nu stăpânit |
|||||
Total |
2.2. Program de lucru
Subiect | Tipuri de sesiuni de formare, lucrări academice | |
Ciclul profesional |
||
Discipline profesionale generale |
||
Economia organizației |
||
Subiectul 1. | ||
Bazele compoziției |
||
Tema 1. Compoziția în activități de design și decorare. | Prelegere 2 ore | Compoziția ca formă artistică a unei opere de artă. Definiția conceptului „compoziție”. Fundamentele teoretice ale compoziției: legi, reguli, tehnici și mijloace. Amplasarea compozițională. Arta compoziției ca bază a lucrărilor de design și decorare. Formatul și organizarea structurală a planului imaginii. Condiții pentru realizarea unității de compunere. Rolul centrului compozițional este în subordonarea tuturor părților și elementelor sale. Dominant și subdominant. Opțiuni pentru organizarea lor. Pauza compozitionala– centrul semantic al compoziţiei. Opțiuni pentru rezolvarea unei imagini artistice folosind o pauză compozițională. |
Tema 2. Legea echilibrului în compoziție | Prelegere 1 oră Lucrări practice 3 ore. | Definiția conceptului de „echilibru”. Condiții pentru stabilirea echilibrului într-o compoziție. Tipuri de echilibru: staticsi dinamica. Exemple de aranjare a obiectelor într-un format plan, influența lor asupra staticii și dinamicii imaginii. Simetrie și asimetrie în compoziție. Reguli pentru crearea echilibrului simetric și asimetric la aranjarea formularelor. Modalități de modificare a greutății vizuale a obiectelor dintr-o compoziție pentru a stabili echilibrul. Efectuarea exercițiilor compoziționale din forme geometrice pentru a le plasa în planul imaginii astfel încât să se realizeze unitatea și subordonarea între ele, iar centrul compozițional este organizat în diverse moduri: cel mai mare element al compoziției, cea mai complexă formă din siluetă, o pauză compozițională. , etc. (aplicat) Efectuarea de exerciții de echilibrare a formelor geometrice în compoziții statice și dinamice folosind simetria, asimetria și împărțirea planului formatului. (aplicat) |
Tema 3. Legea contrastelor și analogiilor în compoziție | Prelegere 1 oră Lucrări practice 3 ore. | Definirea conceptelor „contrast”, „analogie”, „nuanță” și „identitate”. Exemple de manifestare a acestora în lucrări, pictură, grafică, arte decorative și aplicate (DAA), arhitectură și design. Regularități de utilizare a contrastelor și analogiilor în compoziție, rolul lor în transmiterea stării emoționale a lucrării Realizarea de compoziții din forme abstracte sau stilizate de subiect, rezolvarea problemei transmiterii contrastului, nuanței și identității culorii, tonului, formelor, texturilor în diverse moduri: transmiterea contrastului de culoare cu identitatea formelor, transmiterea contrastului texturilor, nuanța formelor și a culorii identitate, organizarea unui centru compozițional prin contrast de ton cu identitatea de culoare și nuanța formelor etc. (aplicație) |
Tema 4. Ritmul ca mijloc de armonizare a unei compoziții | Prelegere 1 oră Lucrări practice 3 ore. | Semnificația ritmului în natură și viața umană. Ritmul ca stimul care modelează sentimentele estetice. Specificitatea manifestării ritmului în artă. Ritm activ-dinamic și pasiv-dinamic. Regularități ale construirii unei compoziții metrice. Ritm simplu și complex. Manifestări de statică și dinamică în compozițiile ritmice. Exemple de desene ritmice și mijloacele lor de exprimare. Efectuarea de exerciții de construire a compozițiilor ritmice alungite din motive geometrice, font sau plot folosind un ritm simplu, un ritm complex cu transmiterea accelerației sau decelerației în dinamica elementelor, cu organizarea mișcării spre centrul compozițional etc. (colaj, materiale grafice) |
Tema 5. Scara și proporțiile ca mijloc de armonizare a compoziției | Prelegere 1 oră Lucrări practice 3 ore. | Determinarea scalei, importanța scalei pentru lucrările de proiectare, design și arhitectură atunci când se determină formatul și dimensiunea acestora. Relația dintre scară și proporții. Reguli de alegere a unui modul, ținând cont de dimensiunea compoziției, metoda de realizare a imaginii și tehnicile vizuale utilizate. Realizați o schiță a unei compoziții la scară monumentală (panou sau panou publicitar) pe bază modulară, proporțională cu o persoană, din forme geometrice sau parcelare..(colaj, materiale grafice) |
Subiectul 6. Limbajul artistic și figurativ al compoziției. | Lucrări practice 4 ore. | O imagine artistică ca produs al activității creative. Mijloace de exprimare a unei imagini artistice: punct, linie, formă, mărime, proporție, scară, modul, culoare și nuanță, textură și textură, format și aria compoziției. Forma ca mijloc de exprimare a unei imagini artistice. Varietăți de forme: geometrice, realiste, biomorfe, abstracte. Cercul, pătratul, triunghiul și derivatele lor. Proprietățile lor de expresivitate, impact emoțional și psihologic asupra privitorului. Percepția formei pe un plan Efectuați exerciții de plasare forme geometrice culori și dimensiuni diferite pe foi colorate de același format. Monitorizați schimbarea vizuală a formelor în funcție de locația acestora pe un fundal colorat specific, trageți concluzii: figura pare mai mică, alungită pe orizontală, ușoară, grea, echilibrul este perturbat etc. (aplicat) |
Bazele culorilor |
||
Tema 1. Caracteristicile de bază ale culorii | Prelegere 1 oră Lucrări practice 3 ore. | Există două grupe principale de culori: cromatice și acromatice. Spectrul de culori. Culori primare mixte și complementare. Culori calde si reci. Calități proprii: tonul, luminozitatea și saturația și relația lor cu percepția vizuală umană.Calități improprii ale culorii: ușurință, greutate, moliciune, duritate etc. și relația lor cu percepția emoțională umană. Amestecarea culorilor, mecanismele sale fizice și chimice. Fenomene optice și iluzii cauzate de culoare. Principalele caracteristici optice ale grupelor de culori roșu și albastru. Exemple de fenomene optice în interacțiunea diferitelor culori. Formarea culorii și distrugerea formei. Categoriile de culori „greutate”. Percepția culorilor a textului verbal și tipărit. Luând în considerare efectele optice ale culorii în arte plastice, design și publicitate pentru a ajusta percepția formei, a schimba aspect articole. Luând în considerare factorii impactului emoțional și psihologic al culorii în alegerea culorii pentru picturi, lucrări decorative și de design, soluții de proiectare pentru diverse scopuri Alegeți figuri volumetrice (cub, paralelipiped, prismă, piramidă etc.) sau siluete de orice formă (puteți lua una geometrică simplă - ovală, pătrată, romb sau abstract). Coloreaza-le si aseaza-le pe fundalul corespunzator astfel incat sa subliniezi forma, sa schimbi sau sa subliniezi dimensiunea, pozitia pe foaie sau in spatiu, modifica optic formele cu culoare prin crearea de iluzii de volum, scara, profunzime, directie, dinamism, accent și distrugere completă. Puteți finaliza nu toate sarcinile, ci 2 sau 3 dintre ele la alegere (A4, guașă sau tempera). Creați compoziții abstracte care să transmită diferite stări emoționale ale unei persoane (veselie, pace, anxietate etc.), folosind asocieri de culori. (A3, tehnică mixtă). |
Tema 2. Monocromii | Prelegere 1 oră Lucrări practice 3 ore. | Armonie acromatică. Folosind o scară în 9 trepte pentru a crea diferite tipuri de armonii acromatice: gri deschis, gri închis, contrastant. Utilizarea armoniei acromatice în artele plastice, decorative și aplicate, în activități de design, în design. Importanța schițelor acromatice preliminare atunci când alegeți o schemă de culori. Armonie monocromatică sau monocromă. Construcția unei scări monoton de 15 trepte și utilizarea acesteia în procesul de realizare a armoniei. Exemple de utilizare a monocromului în design, arte decorative, artă și cultură din diferite timpuri și popoare. Alegeți dintr-o scară acromatică în 9 trepte de 3-4 nuanțe. Creați 3 compoziții geometrice în gri deschis, gri închis și armonii acromatice contrastante. Fiecare compoziție este însoțită de o scară de nuanțe selectate. (A4, guașă sau tempera). Faceți 3 scale monocromatice de orice culoare. Folosindu-le, creați 3 compoziții geometrice monocromatice. Fiecare compoziție este însoțită de o scară de culori selectate. (A4, guașă sau tempera). |
Tema 3. Policromii | Prelegere 1 oră Lucrări practice 3 ore | Armonia culorilor înrudite și contrastante ale florilor.Folosind roata de culori pentru a crea armonii de culori. Reguli de bază pentru armonizarea culorilor. Caracteristicile diferitelor tipuri de armonii de culori. Exemple de utilizare a acestora în arte plastice, design, decorare. Efectuați 3 compoziții geometrice identice: în armonie acromatică de 3-4 culori (așa-numita schiță tonale), a doua și a treia compoziție sunt executate în diferite armonii înrudite (una ar trebui să fie „caldă”, cealaltă „rece”). Fiecare compoziție este însoțită de o scară de culori selectate. (A4, guașă sau tempera). |
Tema 4. Contrastele | Prelegere 1 oră Lucrări practice 3 ore | Contrast de culoare simultan. Contrast de culoare limită. Modalități de a le întări și slăbi. Participarea culorilor acromatice în contrastul culorilor. Culorile deschise și întunecate. Utilizarea contrastului de culoare în design și arte decorative.Contrastul de saturație. Modalități de reducere a saturației culorii: amestecarea cu alb, amestecarea cu negru, amestecarea cu gri, amestecarea cu o culoare suplimentară. Contrastul culorilor complementare. Caracteristicile culorilor suplimentare. Identificarea culorilor complementare folosind roata de culori din 12 părți. Contrastați culorile complementare în natură, artă și design. Contrastul de culori calde și reci. Întărirea și slăbirea contrastului culorilor calde și reci. Contrast în zona petelor de culoare și contrast simultan. Neutralizarea efectului de contrast simultan. Efectuați exerciții privind îmbunătățirea și slăbirea diferitelor tipuri de contraste de culoare folosind exemplul interacțiunii fontului și fundalului. (A4, guașă sau tempera). |
Siguranța vieții |
||
Module profesionale |
||
PM.01.Tehnologia lucrărilor pregătitoare |
||
MDK 01.01. Bazele tehnologiei muncii pregătitoare |
||
Subiectul 1.1. Stiinta Materialelor | Prelegere 2 ore | Principalele caracteristici ale materialelor decorative și de finisare și domeniile lor de aplicare Materiale pentru lucrări artistice și de design, clasificarea lor și combinațiile lor în conformitate cu designul artistic și caracteristicile fizico-chimice. Utilizarea materialelor în conformitate cu caracteristicile lucrării efectuate.Caracteristicile materialelor structurale: lemn, metale, ceramica, sticla, materiale plastice. Caracteristicile materialelor decorative și de finisare și domeniile lor de aplicare. Tipuri și mărci de lacuri și vopsele, compoziții de chit și grund. Influența proprietăților fizice și chimice ale materialelor asupra compatibilității lor. Măsuri de siguranță atunci când depozitați și lucrați cu substanțe și materiale inflamabile și lichide inflamabile. |
Subiectul 1.2. Tehnica muncii pregătitoare în design artistic | Prelegere 2 ore Lucrări practice 2 ore | Tipuri de lucrări pregătitoare pentru activități artistice și de design: lucrul cu hârtie și carton, realizarea de tablete și suporturi, pregătirea suprafețelor, inclusiv întinderea hârtiei pe o bază, amorsare, aplicarea fundalurilor, transferul desenelor, marcarea, desenarea culorilor, lucrul cu vopsele și grafică materiale.Secvența lucrărilor pregătitoare. Trag de hârtie pe tabletă. Lipirea și amorsarea hârtiei și cartonului pentru lucrul cu guașă. Hârtie de colorat folosind un burete de spumă și o rolă de spumă. |
Subiectul 1.3. Utilizarea unui șablon în lucrări de design artistic | Lucrări practice 4 ore | Materiale si echipamente pentru realizarea stencilelor. Tehnica de tăiere cu șablon. Desenați folosind un șablon. Productie de tip si stencil ornamentale. Exerciții de realizare a tiparului și a șabloanelor ornamentale. |
Subiectul 1.4. Utilizarea șabloanelor și șabloanelor în lucrări de design artistic | Lucrări practice 4 ore | Realizarea unui poster, anunț, stemă sau simbol folosind un șablon și un șablon. |
Subiectul 1.5. Tehnica picturii | Lucrări practice 4 ore | Efectuarea lucrărilor cu guașă în diferite moduri (perie, perie uscată, perie subțire, burete de spumă, cuțit de paletă) Lucrul cu acuarela în moduri diferite („umed”, pensulă pătrată, pensulă rotundă, pensulă subțire, pulverizare, spălare, estompare) Compunerea culorilor din diferite tipuri de vopsele Realizarea unui monotip în guașă. |
Subiectul 1.6. Imitarea diferitelor materiale naturale și artificiale | Lucrări practice 4 ore | Tehnici de simulare a diverselor materiale naturale și artificiale (lemn, piatră, piele, metal, plastic). Hârtie de colorat cu efect de diferite texturi. Realizarea hârtiei texturate folosind vopsele |
Tema 1.7. Lucrul cu hârtie și carton | Lucrări practice 4 ore | Lucrul cu hârtie și carton (tăiere, pliere, lipire, lipire etc.) Exerciții pentru a stăpâni diverse tehnici de lucru cu hârtie și carton. Realizarea de elemente tridimensionale dintr-un font sau simbol prin construirea din hârtie sau folosind papier-mâché. |
Subiectul 1.8. Transferarea desenului la suprafață. | Lucrări practice 4 ore | Metode pentru mărirea și transferul unui design pe o suprafață pentru lucrul de proiectare. Materiale si instrumente pentru realizarea desenelor pentru marcare. Tehnica de pregătire a echipamentului și succesiunea de lucru la transferul unui desen pentru lucrările de proiectare Tehnica de realizare a unui șablon. Realizarea unui colaj pe baza unui șablon realizat dintr-o operă de artă plastică sau fotografie. |
P.M. 02. Efectuarea lucrărilor de tip. |
||
MDK 02.01. Efectuarea de lucrări de tip. |
||
Tema 2.1 Istoria dezvoltării și clasificării fonturilor. | Prelegere 4 ore | Istoria dezvoltării fonturilor. Clasificare. Cele mai vechi patru tipuri de scriere. Etapele formării fontului vest-european. Influența antichității, a goticului și a renașterii asupra imaginilor fonturilor. Elemente de litere și inscripții. Fonturi. Fonturi de bază Cerințe pentru fonturi Tehnici de scriere a fonturilor cu un stilou pentru afiș. Font tăiat. Font Slab. Font academic. Font arhitectural. Font rusesc vechi. Reguli de utilizare a dispozitivelor și instrumentelor pentru efectuarea lucrărilor de tip. Reguli de siguranță la efectuarea lucrărilor de tip. |
Tema 2.2.Tehnici de scriere a fonturilor. | Lucrări practice 4 ore | Pregătirea materialelor pentru scrierea fonturilor folosind pixuri și materiale grafice (markere, pixuri cu gel) Efectuarea de exerciții privind tehnica de lucru cu cerneală cu pix și pensulă. Realizarea alfabetului unui font arhitectural cu cerneală pe o grilă modulară |
Subiectul 2.3 | Lucrări practice 4 ore | Realizarea alfabetului fontului tăiat cu cerneală pe o grilă modulară folosind materiale grafice. |
Subiectul 2.4. Font desenat manual | Lucrări practice 4 ore | Font desenat manual. Font italic. Materiale, instrumente, opțiuni pentru tehnici de implementare. Imaginile fontului, legătura dintre designul literelor și conținutul textului. Font asociativ. Dependența proiectării scrisorii de tehnica de execuție. Fonturi scrise de mână, tehnici de realizare cu pixuri și pensule plate. |
Tema 2.5 Tehnici de realizare a fonturilor folosind un stencil, normograf și șablon. | Lucrări practice 4 ore | Secvența de a efectua lucrări de tip folosind un șablon, șablon și normograf. Metode de calcul al textului pe linii și înălțimi, metode de traducere și mărire a caracterelor, tehnici de aranjare, finisare, umbrire, corecții, tehnici de completare a caracterelor conturate, reguli de marcare pentru lucrul tipografiei folosind un șablon, șablon și normograf. Realizarea de inscripții folosind șabloane, șabloane transparente, normografe. |
Subiectul 2.6.Crearea compozițiilor de fonturi. | Lucrări practice 4 ore | Cerințe de bază pentru lucrul tipului în compoziții de tip. Claritatea, claritatea, lizibilitatea, simplitatea formelor grafice. Structura ritmică a fontului. Principii de bază pentru construirea compozițiilor de fonturi. Armonia culorilor, unitatea stilistică a fonturilor, accent semantic în compoziția fonturilor. Afișe cu fonturi. Integritatea și coerența compozițională a construcției afișului. Creați o compoziție de font pentru un poster sau reclamă folosind o grilă modulară dintr-o schiță sau grafică A4 gata făcută. |
Subiectul 2.6. Crearea compozițiilor de fonturi | Lucrări practice 4 ore | Alegeți propriul font pentru anunț, în funcție de conținutul acestuia. Creați o compoziție de font pentru anunț folosind o grilă modulară folosind fontul A4 și grafica autorului. |
PM.03. Efectuarea lucrărilor de proiectare. |
||
MDK 03.01. Bazele lucrărilor de proiectare |
||
Tema 3.1 Fundamentele designului artistic. | Prelegere 4 ore | Tehnici de bază de proiectare artistică a aspectului estetic al mediului. Mijloace de modelare compozițională: proporții, scară, ritm, contrast și nuanță. Mijloace speciale de exprimare: plan, perspectivă, tonalitate, culoare.Caracteristici ale diferitelor tipuri de iluminare, tehnici de proiectare a iluminatului: cadru luminos, strălucire, umbre, gradări de lumină și umbră.Valoarea funcțională, constructivă și estetică a obiectelor de design. Crearea de schițe și imagini vizuale ale obiectelor de design. Utilizarea mijloacelor artistice de compoziție, știința culorii, designul de iluminat pentru a rezolva problemele de proiectare. Construirea unei compoziții ținând cont de perspectiva și caracteristicile vizuale ale mediului. Respectarea tiparului de subordonare a elementelor și a raportului de dimensiuni în proiecte de lucrări artistice și de design. Tipuri, scopul și utilizarea programelor de calculator (Adobe Photoshop,Corel Draw) pentru realizarea de proiecte pentru activități de design grafic și design. |
Subiectul 3.2 Afiș de font | Lucrări practice 4 ore | Realizarea unui poster tip bazat pe un proiect finalizat. Sau finalizarea unui proiect de afiș cu fonturi în Corel Draw, Adobe Photoshop |
Subiectul 3.3. Afișe cu elemente vizuale | Lucrări practice 4 ore | Realizarea unui afiș (cartă poștală) cu elemente vizuale. Sau realizarea unui aspect de poster (card) cu elemente grafice în Corel Draw Adobe, Photoshop |
Tema 3.4 Proiectarea unui ziar de perete | Lucrări practice 4 ore | Proiectarea unui ziar de perete folosind un șablon gata făcut (lucru în echipă) Sau realizarea unui aspect de ziar de perete în Corel Draw, Adobe Photoshop |
Subiectul 3.5. Design stand | Lucrări practice 4 ore | Proiectare stand folosind un șablon gata făcut (lucru în echipă) Sau finalizarea unui proiect de stand în Corel Draw, Adobe Photoshop |
Tema 3.6 Proiectarea expoziției | Lucrări practice 4 ore | Proiectarea unei expoziții de lucrări ale studenților cu specializarea „Artist de design” (lucru în echipă) Sau finalizarea unui proiect pentru o expoziție de lucrări ale studenților cu specializarea „Artist de design” în Corel Draw, Adobe Photoshop |
Tema 3.7 Scenografia | Lucrări practice 4 ore | Design scenic pentru un eveniment școlar folosind schițe gata făcute (lucru în echipă) Sau finalizarea unui proiect de design de scenă în Corel Draw, Adobe Photoshop |
Subiectul 3.8. | Lucrări practice 4 ore | Proiectarea unui fragment de vitrină folosind proiecte gata făcute găsite independent în sursele de informații. Sau finalizarea unui proiect de design de vitrine în Corel Draw, Adobe Photoshop |
Secțiunea 3. Formulare de atestare și materiale de evaluare
Întrebări de calificare pentru examen
Partea teoretică
- Enumerați ce instrumente sunt folosite atunci când efectuați lucrări artistice și de design.
- Numiți ce materiale sunt folosite atunci când efectuați lucrări artistice și de design.
- Spune-ne cum să pregătim suprafețele de lucru din diverse materiale pentru lucrări artistice și de design.
- Explica ce este culoarea.
- Enumerați variațiile de fundal de performanță.
- Explicați ce este un șablon.
- Explicați ce este un șablon.
- Numiți principalele materiale și instrumente folosite la scrierea fonturilor.
- Explicați termenul „font antic”.
- Numiți caracteristicile scrisului caligrafic.
- Numiți caracteristicile lucrului cu un stilou pătrat, un penit rotund și o perie.
- Explicați ce este un drop cap.
- Enumerați elementele literelor și inscripțiilor.
- . Denumiți secvența de lucru folosind șabloane și șabloane.
- Enumerați instrumentele și materialele folosite la realizarea colajelor.
- Spuneți-ne despre utilizarea unui modul și a unei grile modulare în lucrările de proiectare.
- Numiți tipurile de compoziție în lucrările de proiectare.
- Explicați semnificația desenului tehnic, schiței, desenului în lucrările de proiectare.
- Explicați alegerea formatului, aspectul materialelor și baza ritmică pentru plasarea articolelor, notițelor și desenelor într-un ziar de perete.
- Spuneți-ne despre tipurile și designul standurilor.
- Explicați dependența modelului de litere de tehnica de execuție.
- Spuneți-ne despre modalități de a atenua și de a îmbunătăți contrastele de culoare în munca de proiectare.
- Numiți etapele lucrărilor artistice și de proiectare pe un proiect preliminar de proiectare pentru activități de proiectare.
- Explicați de ce depinde alegerea stilului de design pentru o expoziție, vitrină sau scenă.
- Denumiți succesiunea lucrărilor pregătitoare pentru proiectarea unui stand informativ sau publicitar.
Partea practică
- .Efectuarea de inscripții pe o grilă modulară într-un font arhitectural subțire.
- Realizarea de inscripții pe o grilă modulară cu font sans serif
- Scrierea pe o grilă modulară cu font antic
- Scrierea pe o grilă modulară folosind un font desenat manual.
- Scrierea pe o grilă modulară folosind un font personalizat la alegere.
- Scrierea pe o grilă modulară în font gotic
- Scrierea pe o grilă modulară în font rusesc
- Scrierea într-un font asociativ.
- Realizarea literei inițiale după model.
- Executarea unui semn-simbol conform unui șablon.
- Mutarea și mărirea fontului pe o grilă modulară.
- Transferul și mărirea imaginilor folosind o grilă modulară.
- Transferarea și mărirea imaginii unui semn-simbol pe o grilă modulară.
- Transferarea și mărirea imaginii unui element ornamental de-a lungul unei rețele modulare.
- Realizarea de inscripții folosind un șablon.
- Realizarea unui semn-simbol folosind un șablon.
- Realizarea unui ornament folosind un șablon.
- Efectuarea înscrierii conform șablonului.
- Transferarea unei imagini folosind un șablon.
- Decuparea unui șablon pentru inscripție.
- Decuparea unui șablon al unui element ornamental.
- Efectuarea imitației texturilor lemnului.
- Efectuarea imitației de texturi de piatră.
- Diluarea culorilor în funcție de scara de nuanțe
- Diluarea culorilor în funcție de scara de nuanțe.
Secțiunea 4. Condiții organizatorice și pedagogice pentru implementarea programului
4.1. Literatura principală
- Adamchik M.V. „Design și fundamentele compoziției în creativitatea designului”, Minsk, Harvest, 2009
- Bekkerman Ya.I. Tehnologie de designlucrări M.: Liceu, 1999.
- Golubeva O.L. Fundamentele compoziției: manual. manual – ed. a II-a. – M.: Editura „Iskusstvo”, 2006.
- Dagdilyan K.T. Compoziție decorativă: manual. manual – ed. a II-a. – Rosto n/d: Phoenix, 2010.
- Demchev P.G., Cheremnykh G.V.Decorat la școală.M.: Editura umanitară. Centrul VLADOS, 2004.
- Lomov S.P., Amanzholov S.A. Știința culorii: manual. Un manual pentru universități, în funcție de nevoi speciale. "Imagina. Artă”, „Arte decorative și aplicate”, „Design”. – M.: Editura Umanitar. Centrul VLADOS, 2014
- Lavrentyev A.N. „Istoria designului”, M. „Gardariki”, 2007
- M.V. Lopez. Tehnici de pictură decorativă. M.: AST-PRESS, 2010
- Aspect. Ed. Topchiy I.V., Kalmykova N.V. Tutorial. Curs „Pregătire preuniversitară”, M.: MARKHI, 2006
- Layout, manual multimedia pe DVD, editat de Topchiy I.V., Kalmykova N.V., Maksimova I.A. și alții M.: MARKHI, 2007
- Morgan Margaret. Scrisorile inițiale: Enciclopedia. Caligrafie decorativă, M.: ART-RODNIK, 2008.
- Piterskikh A.S. Artă. Design și arhitectură în viața umană. Clasa a VII-a: educațional. Pentru organizațiile de învățământ general., M.: Educație, 2014
- A.E. Surjenko. Lucrări alfreyno-pitorești. Moscova, Școala Superioară, 1996
- Tschichold Jan. Tipografie nouă. Ghid pentru designerul modern M: Eksmo, 2010
4.2. literatură suplimentară
- Adair D. Comunicare eficientă - M.: Eksmo, 2006.-320 p.
- Alai S.I. Tehnologia materialelor structurale: Manual. – M.: Educație, 2006. – 303 p.
- Buimistru T.A. Coloristică: culoarea este cheia frumuseții și armoniei. – M.: Editura „Niola – Press”, 2008.
- Denisov V.S. Percepția culorilor. – partea 1.- M.: Eksmo, 2009.
- Zaitsev A. Știința culorii și a picturii. – M.: Art, 2006. – 158 p.
- Itten I. Arta formei. – M.: Editura Aronov, 2008.
- Itten I. Arta culorii. – M.: Editura Aronov, 2001.
- Kidd Chip GO. Cea mai ușoară carte despre design grafic. Sankt Petersburg: Peter, 2014
- Lauer D., Pentak S. Fundamentele designului. Sankt Petersburg: Peter, 2014
- Smirnov S.I. Font și tip poster. M.: Poster, 1980.
- Snarsky O.V. Font în propaganda vizuală: un manual pentru artiști amatori. M.: Poster, 1978.
- Strashnov V.G. Cum se instalează un stand. M.: Poster, 1984.
- Fonturi pentru designeri grafici./ Comp. G. Klikushin. Mn.: Polymya, 1984.
4.3. Resurse electronice
1. Desenul figurii umane, elementele de bază ale compoziției, desenul academic, desenul interior, desenul copacilor, desenul animalelor: http://www.artprojekt.ru/school/homo/Sod.html
2. Portal rus de educație generală http:// www.school.edu.ru
3. Portal federal " Învățământul rusesc» http://www.edu.ru
4.4. Conditii materiale si tehnice pentru implementarea programului
Implementarea programului presupune disponibilitatea unei baze materiale și tehnice care să respecte standardele sanitare și de securitate la incendiu în vigoare, asigurând desfășurarea oricăror tipuri de ore practice și pregătire practică prevăzută de curriculum.
Lista sălilor de clasă:
1) siguranța vieții;
2) proiectare și tehnologia informației;
3) săli de sport și adunări.
Atelier:
- Pictură și desen
- Arte și Meserii
Echipamente pentru clasă:
1) locul de muncă al profesorului;
2) locuri de studiu pentru studenți;
3) șevalet;
4) ajutoare vizuale și didactice.
- Personalul programului
Implementarea programului ar trebui să fie asigurată de cadre didactice cu studii medii profesionale sau educatie inalta, corespunzător profilului disciplinei predate.
Aprobat la o ședință de departament |
se indică denumirea departamentului/consiliului |
Protocol nr.___ datat „__”______________20__
Cap departament ___________________/______________________/
Tipuri de lucrări de design decorativ
Profesor de arte plastice, desen și muncă are posibilități nelimitate arată-ți inițiativa creativă în organizarea și realizarea lucrărilor decorative la școală. Tipurile de lucrări decorative și de design dintr-o școală includ, de exemplu, proiectarea școlii și intrarea în școală, holul școlii, sălile de clasă (birouri), expozițiile de artă ale lucrărilor creative ale elevilor la diferite discipline academice, artă postere, liste de joc, albume, coperți cărți, ziare de perete, baluri școlare etc. În timpul perioadei de odihnă a copiilor, profesorul participă la proiectarea taberei de pionieri - linia pionierilor, intrarea ceremonială în tabără, focuri festive, un loc de joacă pentru copii etc. Șefii școlilor, consilierii și școlarii înșiși participă activ la această activitate.
Prin urmare, Cerințe generale la mediul spațial material care înconjoară elevul - comoditatea sa funcțională, perfecțiunea estetică și economia - ar trebui luate în considerare în mare măsură prin prisma cerințelor pedagogice. Design artistic frumos și adecvat al intrării școlii, holul școlii și sălile de clasă, realizat de mâinile elevilor sub îndrumarea profesorului, îi mulțumește, oferă satisfacție estetică, îi învață să gândească creativ și îi face să își dorească să lucreze cu entuziasm creativ .
Lucrările decorative și de design implică utilizarea celor mai multe materiale diferite: hârtie, carton, sticlă, plastic spumă, plastilină, lemn etc., lucrul cu care are propriile caracteristici specifice. Utilizarea diverselor materiale și tehnici pentru prelucrarea lor în artele decorative și aplicate determină varietatea tipurilor acestei arte. Tipurile de arte decorative și aplicate diferă fie prin materialul din care este realizat produsul (lemn, metal, os, piatră, sticlă), fie prin tehnica de prelucrare a materialului (cioplire, broderie etc.), fie prin finisarea produs (covoare, dantela).
Lucrarea de proiectare necesită ca profesorul să aibă cunoștințe solide, abilități, abilități și neapărat dorința de a participa activ la lucru împreună cu școlari de toate vârstele.
Entuziasmul profesorului trebuie transmis copiilor fără el, astfel de evenimente nu vor avea succes.
Entuziasmul creativ poate fi trezit la elevi doar prin exemplul personal, atunci când profesorul însuși lucrează activ alături de copii. Profesorul ar trebui să-i învețe pe copii să lucreze nu mecanic, ci gânditor, mobilizându-și constant inițiativa creativă. Cheia succesului în designul artistic al oricărui obiect. Va exista întotdeauna un început devreme pentru a lucra, adică gândirea la toate lucrările până la cel mai mic detaliu - trebuie stabilit un obiectiv și trebuie conturat un plan pentru implementarea acesteia. Pentru a face acest lucru, trebuie în primul rând să vă familiarizați temeinic cu obiectul proiectat, cu scopul său specific, să vă gândiți la materialul necesar (lemn, metal, hârtie, sticlă, spumă etc.) și cantitatea acestuia, timpul aproximativ în care va luați pentru finalizarea designului, precum și numărul de studenți care vor lua parte la lucrare. De exemplu, la proiectarea unui ziar de perete, mai multe persoane (consiliul de redacție) pot participa la proiectarea cardurilor de invitație - nu una sau două persoane, ci întreaga clasă: unii decupează hârtia, alții fac șabloane pentru tipărirea biletelor, artiștii elaborează opțiuni; pentru alcătuirea designului artistic al biletului și distribuie munca între ceilalți băieți astfel încât cineva să deseneze, cineva să picteze, cineva să taie, să semneze etc. În consecință, în funcție de sarcinile atribuite, întregul plan și sfera lucrărilor de proiectare trebuie gândite în prealabil: de unde să începem, cum și când să-l terminăm.
Elevii dobândesc primele concepte despre arta designului în lecțiile de desen decorativ. Ei primesc informații de bază despre alcătuirea compozițiilor ornamentale și se familiarizează cu metodele de prelucrare (stilizare) a formelor naturale (plante, animale). Copiii completează variante de sarcini și învață să aplice cunoștințele dobândite în practică - proiectează semne de carte pentru cărți, capace pentru cutii de creioane etc. În fiecare clasă ulterioară, sarcinile devin treptat mai complexe și cunoștințele sunt îmbunătățite. Pe lângă activitățile din clasă, școala conduce de obicei diverse cluburi, inclusiv cele de arte plastice: desen, modelare, prototipare și aplicație.
Elevii pot aplica cunoștințele dobândite la lecțiile de arte plastice în lecțiile de muncă la tăierea modelelor, arderea desenelor, sculptarea în lemn, embosarea etc. Toate tipurile de lucrări legate de designul decorativ insuflă dragostea pentru artă și munca grea. Acestea cer elevilor nu doar să aibă abilități tehnice, ci și să aibă o abordare creativă, atât la clasă, cât și acasă.