Palatul Vorontsov este un castel englezesc din Alupka. Palatul Vorontsov din Alupka este o creație de lux a arhitecturii din secolul al XIX-lea, care a supraviețuit până în prezent

Pe malul Mării Negre se află un monument arhitectural maiestuos din secolul al XIX-lea - Palatul Vorontsov. Construcția sa a durat 20 de ani și a fost finalizată în 1848 sub conducerea eminentului arhitect al curții britanice Edward Blore. Capodopera epocii romantice a fost concepută ca reședința contelui Mihail Vorontsov, guvernatorul general al teritoriului Novorossiysk.

Contele însuși a ales locul pentru construirea palatului - pe un frumos cap lângă Muntele Ai-Petri din Crimeea. Autorul a combinat cu pricepere stilurile englezești și neo-maur cu gotic și a integrat strălucit clădirea în peisajul existent. Blore nu mai fusese niciodată acolo, dar pe baza schițelor sale, el a „desfăcut” clădirea astfel încât conturul acesteia să coincidă cu conturul munților.

Diabase, o piatră gri-verzuie, a fost folosită în construcția clădirii. A fost extras local. Desenele din proiectarea clădirii au fost foarte complexe, piatra putea crăpa în timpul procesării, așa că cei mai buni meșteri care au construit temple în Rusia Centrală au fost chemați pentru a efectua lucrările de tăiere a pietrei.

Astfel, în neremarcabilul și până acum puțin cunoscutul sat tătar Alupka a apărut un castel de cinci clădiri cu numeroase pasaje, scări și curți. Terasa Leului este situată lângă scara principală. Șase lei „se așează” de ambele părți ale unei scări magnifice din marmură albă – unul „dormit”, celălalt „trezindu-se”, restul „treaz” și „răind”.

Palatul Vorontsov a fost primul din Rusia care a construit o conductă de apă caldă și un sistem de canalizare.

Construcția complexului palatului a costat o sumă imensă pentru acele vremuri - aproximativ 9 milioane de ruble de argint. Dar era la îndemâna contelui Vorontsov, cel mai bogat proprietar de pământ din Imperiul Rus.

Istoria creației

Istoria Palatului Vorontsov este strâns legată de evenimentele din țară. La scurt timp după ce s-a instalat, contele a trebuit să plece casă nouăîn legătură cu numirea sa în Caucaz. Palatul și-a schimbat proprietarii - în ani diferitiÎn ea locuiau fiica contelui Sofia Mikhailovna, fiul Semyon Mihailovici și văduva Maria Vasilievna. În anii 1880 clădirea a devenit goală și abandonată.

La începutul secolului al XX-lea, rudele soților Vorontsov, Dashkovii, au înființat acolo sanatorie și pensiuni. După revoluție, pământurile au fost naționalizate. În anii 20, ca și în alte moșii nobiliare mari de pe coasta de sud a Crimeei, acolo a fost creat un muzeu, numit Alupkinsky. Colecția muzeului a suferit foarte mult în timpul Marelui Război Patriotic. Naziștii au luat peste 500 de lucrări de pictură și grafică nu au fost returnate mai târziu.

După război, palatul a găzduit dacha de stat a NKVD. Și în cele din urmă, în 1956, Krymsky a deschis muzeu de stat de arte plastice, care mai târziu a devenit parte din Palatul Alupka și Muzeul-Rezervație al Parcului. Astăzi există colecții de picturi, sculpturi și artă aplicată, precum și documente antice care povestesc despre construcția palatului.

Expozitii si expozitii

Expozițiile și expozițiile sunt amplasate în multe camere ale Palatului Vorontsov - în săli, aripa Shuvalov, clădire de oaspeți, clădire de utilitate, sală de conferințe.

Astfel, oaspeții pot vedea expozițiile „Sălile de stat ale clădirii principale”, „Casa contelui A.P. Shuvalov”, „Apartamentul majordomului”, „Sculptura teraselor sudice”, „Bucătăria Vorontsov”, expozițiile „Sub platanii”, „Cămara de porțelan” și altele.

Prețuri rezonabile sunt disponibile pentru toate categoriile de vizitatori. Prețul biletului pentru adulți variază de la 50 la 300 de ruble, pentru studenți, pensionari și copii cu vârsta între 16 și 18 ani - de la 25 la 150 de ruble. " Singur bilet„costă 650, respectiv 325 de ruble.

De exemplu, expoziția „Camerele de stat ale clădirii principale a Palatului Vorontsov” este deschisă în mod continuu în muzeu. Aceste camere au rămas practic neschimbate din cele mai vechi timpuri. Decorul, mobilierul, chiar și portretele de pe pereți și-au păstrat aspectul original în maniera tradițională engleză. În timpul turului, oaspeții vor vedea camerele de stat ale clădirii principale, biroul chinezesc, holul, Camera de zi albastră, Grădina de iarnă, Sala de mese de stat și sala de biliard.

Expoziția „Bucătăria Vorontsov” se află în clădirea bucătăriei din Curtea Economică. Servitorii nu numai că lucrau în această parte a palatului, ci și trăiau. Trei camere ale acestei clădiri sunt deschise vizitatorilor, unde aceștia se pot familiariza cu interiorul bucătăriei palatului. Prima sală este spațioasă, situată pe o suprafață de 60 mp și două etaje înălțime. În centru se află o placă din fontă decorată cu ornamente turnate. Vasele antice, chiuvetele, samovarele, cărțile de bucate și interiorul cămarei creează o impresie strălucitoare, de neuitat.

Expoziția „Taurida rezervată” este deschisă în sala de conferințe a palatului. Va funcționa până la 31 martie 2018. Vizitatorii vor putea vedea 60 de opere de artă din colecțiile muzeului, autorii lor sunt artiști interni și străini. Picturile înfățișează frumusețea ireală a naturii Crimeii și palate, parcuri, străzi ale orașului, monumente arheologice. Lucrările au fost realizate în prima jumătate a secolului al XIX-lea, la sfârșitul secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea, în perioada sovietică. Toate reprezintă moștenirea Crimeei, care este păstrată pentru generațiile următoare.

O vacanță în Crimeea se poate transforma într-o aventură interesantă care vă va rămâne în memorie pentru totdeauna. Principalul lucru este să vă planificați în mod corespunzător vizita la cele mai interesante și interesante atracții. Unul dintre ele este nobilul Palat Vorontsov, care merită cu siguranță atenție. Clădirea este situată într-o locație pitorească la malul mării și la poalele Ai-Petri. Este înconjurat de un parc magnific, care completează armonios priveliștea uimitoare. O vizită la palat vă va oferi emoții cu adevărat de neuitat și ocazia de a vă simți ca un oaspete al unui prinț eminent.

Palatul Vorontsov din Crimeea: istorie

Palatul Vorontsov rafinat combină rigoarea arhitecturii engleze și luxul palatelor indiene. Clădirea este în armonie cu peisajul local și panorama munte-mare. De asemenea are interesanta poveste, care datează din 1828.

Construcția palatului a început din ordinul contelui Mihail Vorontsov, cunoscut pentru curajul și participarea sa la multe evenimente militare. El a ales personal locul perfect pentru moșia sa și a invitat un englez, Edward Blore, ca arhitect. Arhitectul a supravegheat procesul de la distanță și nu a venit niciodată la șantier. Procesul de construire a palatului în sine a fost destul de lung și a durat 20 de ani lungi - din 1828 până în 1848.

Moșia contelui a fost construită dintr-o piatră foarte puternică care trebuie mânuită cu încredere și pricepere - diabaza. El a fost cel care a decorat magnific exteriorul clădirii. Piatra a fost prelucrată manual de către tăietorii de piatră de specialitate care au fost chemați de la Rusia centrală. Costurile de construire a palatului au ajuns la o sumă ordonată - 9 milioane de ruble de argint.

Vorontsov însuși nu a locuit în palat de foarte mult timp, deoarece a trebuit să plece pentru o întâlnire în Caucaz. Cu toate acestea, fiica lui și copiii ei s-au stabilit acolo. Apoi, după moartea contelui, moșia a fost moștenită de fiul său. După revoluție și schimbarea puterii, palatul și pământurile sale au fost naționalizate. În 1945, moșia lui Vorontsov a devenit de ceva timp reședința delegației britanice. Șefii statelor aliate – Churchill, Stalin, Roosevelt – s-au întâlnit în Sala de mese de stat.

Mai târziu, palatul a acționat atât ca dacha de stat pentru NKVD, cât și ca sanatoriu. Abia în 1956 a devenit muzeu. În zilele noastre, este foarte popular printre turiștii care vin chiar și din străinătate. Aici puteți vedea diverse lucrări de pictură, artă aplicată și sculptură. De asemenea documente antice, litografii, desene.

Ce altceva este interesant despre Palatul Vorontsov din Ialta?

Impresia de ansamblu a grandorii și rafinamentului palatului este completată de unicul Parc Vorontsov, care stârnește același interes în turiști ca și proprietatea în sine. Vă permite să vă bucurați de plante unice care au fost atent selectate ținând cont de clima și topografia locală. Au fost aduse în Crimeea din diferite părți ale lumii, în total, există aproximativ 200 de tipuri diferite de vegetație.

Parcul a fost creat de un grădinar german, Karl Kebach, care s-a pus fericit pe treabă. El a planificat zona după principiul unui amfiteatru cu o structură clară. Parcul în sine trebuia să-și mențină legătura cu palatul și să completeze stilul de arhitectură ales. Karl Kebach a reușit să-și atingă scopul, deoarece parcul se încadrează perfect în conceptul de ansamblu.

Parcul este împărțit în mod convențional în inferior și superior. Teritoriul său inferior este decorat în stilul grădinilor renascentiste. Există fântâni elegante, bănci de piatră, coloane bizantine, vaze frumoase și sculpturi din marmură. Există și acces la plajă.

Teritoriul superior a fost creat în stilul romantismului englez, care s-a caracterizat prin naturalețe și naturalețe. Aici puteți găsi iazuri umbrite, un sistem bine gândit de lacuri, pajiști pitorești, porțiuni de pădure Crimeea, resturi stâncoase, grote și mici cascade. Această parte a parcului a fost concepută ca un loc ideal pentru contemplarea munților și a mării.

Parcul rămâne aproape întotdeauna verde, deoarece aici cresc pini, molizi, chiparoși, cedri și brazi. În sezonul cald, aici înfloresc magnolii delicate, cercis uimitoare și diferiți arbuști exotici. Teritoriul parcului este captivant prin frumusețea și eleganța sa, mulți oaspeți ai peninsulei vizitează adesea doar parcul și se bucură de exteriorul palatului; Fotografiile Palatului Vorontsov din Crimeea și parcul său original vor fi un suvenir excelent care vă va aminti de o vacanță de neuitat.

Cum să ajungi la Palatul Vorontsov din Ialta?

Adresa exactă unde se află Palatul Vorontsov în Crimeea: Alupka, Palace Highway 18. Puteți ajunge acolo în mai multe moduri:

1. Folosește transportul public. Dacă ajungeți de la stația de autobuz din Yalta, ar trebui să luați autobuzele nr. 107 sau nr. 115. Stația la care va trebui să coborâți se numește „Autogara” și este situată în Alupka. Apoi trebuie să mergeți la poarta de vest și prin ea să intrați în teritoriul palatului. Puteți ajunge la complex și din centrul orașului. Pentru a face acest lucru, ar trebui să folosiți microbuzul nr. 132, care vă va duce la ultima oprire numită „Palatul Vorontsov”. Apoi trebuie să mergeți la intrarea principală de nord a clădirii.
2. Ajunge acolo cu mașina. Această opțiune de călătorie este cea mai confortabilă și cea mai rapidă. De la Yalta ar trebui să luați autostrada Ialta-Sevastopol și să vă deplasați la indicatorul Alupka. Timpul de călătorie poate dura 15-20 de minute.
3. Folosiți un serviciu de taxi. În Yalta, puteți comanda un taxi direct la hotel și de acolo puteți ajunge la palat. O astfel de călătorie va fi cât se poate de confortabilă, dar costul ei este mai scump decât alte opțiuni.
4. Faceți o plimbare cu o barcă obișnuită. Călătoria începe de la stația de mare din Yalta, de la care pleacă o barcă la fiecare 2 ore. Durata călătoriei va dura aproximativ 35 de minute. Un bilet costă 100 de ruble, prețul este destul de accesibil. Va trebui să coborâți din barcă în Alupka și să urcați puțin spre Parcul Vorontsovsky.

Prețul biletului pentru a vizita Palatul Vorontsov din Crimeea este de 350 de ruble pentru adulți și 200 de ruble pentru copii. Acest preț include tur de vizitare a obiectivelor turistice. Vizitarea expozițiilor tematice din palat se plătește separat dacă doriți să le vedeți. Se plătește și un tur al parcului complexului. În palat există un magazin de suveniruri de unde puteți cumpăra mici suveniruri.

Unde să te relaxezi după ce ai vizitat obiectivele turistice din Yalta?

Cea mai bună alegere pentru o vacanță perfectă va fi unicul Villa Elena Hotel & Residences. Aici oaspeții se pot bucura de o atmosferă de lux care oferă un confort incredibil de acasă. Puteți sta într-o clădire istorică magnifică, care are propria sa istorie neobișnuită din 1912. Este disponibilă și o clădire modernă, care vă va încânta cu camere cu un interior rafinat. Pe teritoriul Villa Elena puteți vizita restaurantul, vă puteți relaxa lângă piscină și puteți petrece timp în centrul spa.

Palatul Alupka, o capodoperă a arhitecturii romantismului, a fost construit pe parcursul a aproape 20 de ani, din 1828 până în 1848, din ordinul puternicului guvernator general al teritoriului Novorossiysk, aristocrat și conte angloman Mihail Semenovici Vorontsov. Contele și-a ales personal locul pentru reședința sa din Crimeea pe o pelerină pitorească de piatră la poalele Muntelui Ai-Petri în satul puțin cunoscut tătar Alupka. Englezul Edward Blore, autorul castelului lui Walter Scott din Scoția și arhitectul de curte al coroanei britanice, a reușit să integreze organic clădirea palatului în peisajul din jur. În arhitectura Palatului Vorontsov, Blore a combinat diferite stiluri - engleză, neo-maur și gotic, aducând un omagiu modei seculare din acea vreme pentru romanele lui Walter Scott și basmele orientale.

Istoria creației

Inițial, renumitul arhitect italian Francesco Boffo, care construise deja un palat pentru conte la Odesa, a fost desemnat să construiască reședința. Ar trebui să-l ajute englezul Thomas Harrison, inginer și adept al neoclasicismului. Au început lucrările, iar până în 1828 fundația, care a fost umplută cu plumb pentru rezistența la cutremur, precum și prima zidărie a nișei portalului clădirii centrale au fost gata. Dar Harrison a murit în 1829, iar doi ani mai târziu, contele a decis să suspende construcția palatului, renunțând aparent la ideea de a construi o reședință în stil neoclasic.

Vorontsov apelează la englezul Edward Blore, un strălucit istoric al arhitecturii, grafician și arhitect la modă în patria sa. Cel mai probabil, contele Pembroke l-a recomandat lui Vorontsov. A trebuit să așteptăm aproape un an pentru noi desene. Dar lui Mihail Semenovici i-a plăcut rezultatul, iar în decembrie 1832 a început construcția clădirilor. Blore a rezolvat cu brio problema din perspectivă istorică: arhitectura palatului demonstrează dezvoltarea arhitecturii medievale europene și maure, variind de la formele Evului Mediu timpuriu până în secolul al XVI-lea. Clădirea palatului este desfășurată în așa fel încât repetă contururile munților vizibili. Este surprinzător că însuși arhitectul, care a integrat atât de precis clădirea în natura înconjurătoare, nu a vizitat niciodată Crimeea, ci a folosit doar numeroase schițe de peisaj și desene în relief care i-au fost trimise în Anglia.

Castelul rezultat ar putea servi drept ilustrație pentru romanele istorice: cinci clădiri, fortificate cu turnuri de apărare, diferite ca formă și înălțime, interconectate prin multe pasaje deschise și închise, scări și curți.

Construcția a fost realizată din piatră locală de culoare gri-verzuie - diabază, care nu este inferioară ca rezistență față de bazalt, care a fost luat din placeri naturali din Alupka. Procesarea acestuia a necesitat un efort considerabil, deoarece modelele complexe din exteriorul casei puteau fi distruse de o lovitură greșită cu o daltă. Prin urmare, tăietorii ruși de piatră care au construit biserici din piatră albă în Rusia Centrală au fost invitați să efectueze cele mai complexe lucrări de tăiere a pietrei.

Principalul decor decorativ al Palatului Vorontsov - motivul unui arc înclinat ușor înclinat - se repetă de mai multe ori în balustrada din fontă a balcoanelor și în zăbrelele din piatră sculptată care înconjoară acoperișul și în decorul decorativ al portalul intrării sudice, realizat în stilul maur al Palatului Alhambra.

În designul intrării de sud spre mare, se împletesc un desen cu flori Tudor și un motiv de lotus, care se termină cu inscripția arabă repetată de șase ori pe friză: „Și nu există niciun câștigător decât Allah”, așa cum este scris în Alhambra din Granada.

În fața fațadei se află Terasa Leului și o scară monumentală din marmură albă de Carrara, realizată de sculptorul italian Giovanni Bonanni. Pe ambele părți ale treptelor sunt trei perechi de lei: stânga jos doarme, dreapta jos se trezește, deasupra este o pereche de lei treji, iar a treia pereche răcnește.

Fațada din spate a palatului și partea de vest a acestuia, o variație a temei Angliei Tudor din secolele al XVI-lea - începutul secolului al XVII-lea, amintesc de castelele dure ale aristocraților englezi.

Apropo, acest palat a fost unul dintre primele din Rusia care a fost dotat cu apă caldă și canalizare.

Costul construirii complexului palatului s-a ridicat la aproximativ 9 milioane de ruble de argint - o sumă astronomică pentru acele vremuri. Dar contele Vorontsov și-a putut permite, deoarece după căsătoria sa din 1819 cu Elizaveta Ksaverevna Branitskaya, și-a dublat averea și a devenit cel mai bogat proprietar de pământ din Imperiul Rus. Elizaveta Ksaverevna, aceeași de care, potrivit unei versiuni, Alexandru Pușkin s-a îndrăgostit în exil la Odesa, a supravegheat personal crearea interioarelor clădirii, s-a ocupat de designul artistic al parcului și a plătit adesea pentru lucrare.

Locuitorii palatului

Mihail Semenovici nu a reușit să locuiască în Palatul Alupka mult timp. A urmat o altă misiune - de data aceasta în Caucaz. Dar la Alupka, la sfârșitul anilor 1840, fiica sa, Contesa Sofia Mikhailovna, s-a stabilit cu copiii ei. Apoi, după moartea prințului Vorontsov (a primit titlul domnesc în 1845), palatul, prin drept de primat, a trecut singurului său fiu, Semyon Mikhailovici. În 1882, văduva sa, Maria Vasilievna Vorontsova, a plecat în străinătate și a luat multe obiecte de valoare din palat. Ea nu a avut copii, palatul a fost abandonat și să sfârşitul secolului al XIX-lea secole, clădirea, parcul și ferma au căzut în complet paragină.

În 1904, castelul a primit noi proprietari - rude de-a lungul liniei Vorontsov-Dashkov. Soția adjunctului țarului în Caucaz, Contesa Elizaveta Andreevna Vorontsova-Dashkova, născută Contesa Shuvalova, s-a pus energic la treabă. Ea a închiriat teren pentru sanatorie și pensiuni și a construit peste 120 de case pe moșie.

După revoluție și stabilirea puterii sovietice în Crimeea, pământurile Vorontsov-Dashkov au fost naționalizate. Și pe 22 februarie 1921, telegrama lui Lenin a sosit în Crimeea: „Luați măsuri decisive pentru a proteja cu adevărat valorile artistice, picturi, porțelan, bronz, marmură etc., situate în palatele și clădirile private din Yalta, acum alocate pentru sanatoriile Comisariatului Poporului de Sănătate...”

La începutul anilor 20, pe coasta de sud a Crimeei au fost create muzee, într-un număr dintre cele mai mari moșii nobiliare, printre care Muzeul Alupka. Colecția muzeului a fost grav avariată în timpul Marelui Război Patriotic: multe au fost luate de ocupanți, inclusiv 537 de lucrări de pictură și grafică. Doar o mică parte din picturi au fost găsite după război și au fost înapoiate la palat.

În februarie 1945, în timpul Conferinței din Crimeea (Ialta), Palatul Alupka a devenit reședința delegației britanice. Întâlnirile șefilor puterilor aliate - Stalin, Churchill și Roosevelt - au avut loc în Sala de mese de stat a palatului.

Mai târziu, palatul a devenit dacha de stat a NKVD. În 1952, acolo a fost amplasat un sanatoriu, iar abia în 1956, prin decizia guvernului sovietic, aici s-a deschis Muzeul de Stat de Arte Plastice din Crimeea. Din 1990, palatul face parte din Rezervația Muzeu-Parc și Palatul Alupka. Colecția sa de astăzi include lucrări de pictură, sculptură și artă aplicată, precum și documente, desene antice și litografii care introduc istoria construcției palatului.

parc englezesc

Parcul englezesc al palatului este opera grădinarului-botanist german Karl Kebach, pe care Vorontsov l-a invitat în Crimeea în 1824, când nu exista niciun proiect pentru palatul în sine. S-a apucat cu nerăbdare să creeze un parc, ținând cont de relief, climă și flora locală, combinând, totuși, totul cu cele mai recente realizări ale artei grădinăritului. Aproximativ 200 de specii de copaci și tufișuri au fost aduse aici din toată lumea. Pachetele cu semințe și puieți au venit din America, Italia, Caucaz, Karelia, China și Japonia. Au spus că aici au înflorit peste două mii de soiuri de trandafiri în același timp. Grădinarul german a devenit atât de faimos în Crimeea încât proprietarii de terenuri au început să-l invite să-și creeze sau să-și îmbunătățească parcurile și grădinile de-a lungul întregii coaste.

Karl Kebach a planificat clar parcul pe principiul unui amfiteatru, menținând legături în structura sa cu palatul principal și alte obiecte arhitecturale. Autostrada de coastă (Yalta - Simeiz) împarte parcul în Upper și Lower.

Parcul inferior este proiectat în stilul grădinilor renascentiste italiene, cu fântâni, sculpturi din marmură, coloane bizantine, vaze și bănci de piatră. Cel de sus a fost creat conform principiului parcurilor peisagistice englezești din epoca romantismului - mai natural și mai natural: în el, resturi stâncoase, iazuri umbrite și zone conservate ale pădurii Crimeei alternează cu pajiști pitorești, un sistem unic de lacuri, cascade. , cascade si grote. Kebakh a creat Parcul de Sus ca un loc de contemplare a mării și a Muntelui Ai-Petri, ridicându-se deasupra parcului și palatului, ca ruinele unui castel al uriașilor.

Un sistem de drenaj atent gândit și îngrijirea individuală a plantelor și-au făcut treaba - multe, chiar și foarte rare și capricioase plante, au prins bine rădăcini. În total, 250 de specii de copaci și arbuști au crescut în parc până la sfârșitul secolului al XIX-lea. Plantele din Parcul Vorontsovsky au fost atât de populare încât răsaduri au fost chiar vândute extern altor grădini și moșii.

Gloria Parcului Vorontsov ca o capodoperă a arhitecturii peisagistice a fost întărită de artiștii care au lucrat aici la schițe: Isaac Levitan, Vasily Surikov, Aristarkh Lentulov... Și parcurile, grădinile și podgoriile care au aparținut contelui Mihail Vorontsov și rudelor sale - Naryshkins și Pototskys, au schimbat complet aspectul coastei de la Alushta la Foros.

Palatul Vorontsov iese deoparte în Alupka - unul dintre cele mai impresionante de pe coastă. Palatul a fost construit peste 20 de ani, din 1830, ca resedinta de vara Guvernatorul general al Novorossiya M.S. Vorontsova.

Construit după proiectul arhitectului englez Edward Blore (1789-1879), unul dintre autori. Palatul Buckinghamși Westiminster Abbey. Palatul Vorontsov a absorbit uimitor de subtil trăsăturile stilurilor estice și occidentale. Pe fațada de sud a clădirii există un arc în formă de potcoavă, o boltă cu două niveluri și o sculptură magnifică în ipsos într-o nișă înfățișând un lotus.

Pe fresca nișei există o inscripție cu o zicală din Coran: „Și nu există nici un zeu în afară de Allah”. De-a lungul pereților fațadei de sud a Palatului Vorontsov sunt sculpturi din marmură ale leilor, realizate în atelierul sculptorului italian V. Bonanni. Partea de nord a palatului impresionează prin severitatea stilului tipic Angliei secolului al XVI-lea.

De asemenea, un monument al artei grădinăritului peisagistic. În 1824-1851, grădinarul german Karl Antonovich Kebach a lucrat la crearea acestuia. În 1956, prin hotărâre a guvernului, în palat a fost amplasat un muzeu.

Din 1990, este Palatul Alupka și Muzeul-Rezervație al Parcului. Parcul Alupka are un sistem unic de lacuri, drumuri și cascade. Parcul a fost construit pe principiul unui amfiteatru antic, coborând de la palat până la ceainăria de pe malul mării. Parcul are două niveluri - inferior și superior.

Palatul Vorontsov - adresa și numărul de telefon

Adresa Palatului Vorontsov este Crimeea, Alupka, Autostrada Dvortsovoye, 18.

Numărul de telefon al organizatorului de serviciu al Palatului Vorontsov (pentru informații despre programul de funcționare al muzeului): +7 978 018 56 74.

Cum să ajungi la Palatul Vorontsov din Alupka?

Puteți ajunge la Palatul Vorontsov din stația de autobuz Ialta: autobuzul nr. 115 (Yalta - Simeiz), autobuzul nr. 107 (Yalta - Katsiveli) până la stația "Alupka, stația de autobuz"; autobuzul nr. 102 (Yalta - Parcul Alupka) până la stația finală.

Din Piața de îmbrăcăminte La Yalta (centrul orașului) se poate ajunge cu autobuzul nr. 132 (Yalta - Alupka) până la stația finală.

Din Sevastopol ( Autogara Centrală): cu autobuzul regulat până la stația „Alupka, Pitomnik”, apoi cu autobuzul urban nr. 1-A până la stația „Center. Piața Lenin”, de aici coborâți scările până la palat.

Palatul Vorontsov - istoria creației

Alupka este renumită pentru ansamblul palatului și parcului său, format din cinci clădiri (cladiri principale, bibliotecă, mese, gospodărie și oaspeți cu o aripă Shuvalov cu un etaj), ceainăria situată pe malul mării și un parc care înconjoară întregul complex.

Acest ansamblu a fost creat în anii 20-40 ai secolului al XIX-lea, în perioada de puternică influență a romantismului asupra literaturii și artei.

Romantismul este o epocă întreagă în dezvoltarea culturii. Condițiile sale ideologice în Rusia au fost Războiul Patriotic din 1812 și revolta decembristă.

Originar la începutul secolului al XIX-lea, a câștigat popularitate în anii 1820. La sfârșitul anilor 30, tendințele romantice au devenit dominante. În conformitate cu aceasta, se schimbă atitudinea față de clasicism, care pentru romantici se transformă în personificarea dogmatismului, a formei exterioare, a normativității, excluzând creativitatea și dezvoltarea liberă. S-a schimbat și idealul estetic. Pentru romantici, frumusețea a fost asociată nu cu claritatea, simplitatea și armonia, ca în clasicism, ci cu diversitatea, contrastul și dinamism.

Arhitecții talentați ai epocii romantice s-au orientat către elementele arhitecturale din stilurile epocilor trecute și, supunându-le unei regândiri creative, le-au aplicat în construcția modernă. Au acordat o atenție deosebită arhitecturii evului mediu (gotic, romanic, maur, indo-. musulman etc.).

Trăsăturile distinctive ale romantismului în arhitectură sunt pitorescul și compozițiile asimetrice. Romantismul arhitectural, spre deosebire de clasicism, nu a creat clădiri publice mari sau ansambluri maiestuoase de oraș, ci și-a găsit o largă aplicație în construcția de moșii și parcuri.

Începând cu anii 20 ai secolului al XIX-lea, clădirile create în stil romantic au predominat pe Coasta de Sud. Munții Crimeei, vegetația exotică, marea cu țărmuri și golfuri complicate și stâncile pitorești au oferit un fundal luminos și expresiv pentru arhitectura romantică. Aici legătura a fost deosebit de clară structura arhitecturala cu natura înconjurătoare.

A. Demidov, călătorind prin Crimeea în 1837, nota în însemnările sale: „Altern vezi o căsuță în stil asiatic, ferestrele sunt acoperite cu perdele, coșurile arată ca minarete; acum un frumos castel gotic, acum o dacha confortabilă precum „cabane” englezești, complet scufundat într-o mare de verdeață și flori, acum o clădire ușoară din lemn, cu galerii extinse.

Din păcate, sub influența timpului inexorabil, multe moșii și clădiri din prima jumătate a secolului al XIX-lea au dispărut de pe fața pământului Crimeei. Dar cel mai valoros, cel mai mult monument interesant din acea epocă - Palatul Vorontsov din Alupka, acum un muzeu al palatului.

A fost construit cu un accent principal pe stilul arhitectural al Angliei din secolul al XVI-lea, combinat cu formele stilului arhitecturii indo-musulmane din secolele XVI-XVII.

Fațada de vest a palatului amintește foarte mult de un castel-cetate medievală. Aici privitorul este întâmpinat de turnuri rotunde monumentale, cu ferestre cu fante în formă de fante. Pereții înalți și aspri sunt acoperiți cu creneluri de piatră. Pereții sunt susținuți de contraforturi puternice. Impresia Evului Mediu întunecat este sporită de Shuvalovsky Proezd. Linia sa întreruptă cu o serie de perspective închise pare să promită privitorului ceva misterios undeva în jurul curbei.

În partea de sus se află un pod basculant ajurat care leagă clădirile de servicii cu clădirea principală a mesei. Acest pod este foarte romantic. Ea, ca și toată partea de vest a palatului, ne poate duce în atmosfera romanelor medievale ale lui Walter Scott sau alți scriitori romantici contemporani.

Arhitectura clădirilor utilitare ale Palatului Vorontsov

Curtea gospodăriei, care include servicii extinse și locuințe pentru servitori, face parte dintr-un singur complex palat, fără a încălca integritatea arhitecturală, artistică și compozițională a ansamblului. Perioada de construcție 1838-1842.

Clădirile de servicii sunt situate pe partea de nord a amplasamentului, paralel cu clădirea de mese și aripa Shuvalovsky (oaspeți). Ele formează o curte închisă separată sub forma unui poligon neregulat alungit orizontal.

Închiderea și izolarea curții, natura generală a arhitecturii clădirilor de utilitate ne vor aminti de castele medievale englezești cu turnuri, ferestre înguste - lacune ale zidurilor exterioare înalte.

Designul decorativ al fațadelor se bazează pe un ritm clar al deschiderilor ușilor și ferestrelor simple din punct de vedere geometric. Aici se folosește tratamentul texturat al pereților cu piatră „ruptă”.

Partea de sud Clădirile economice de sub Vorontsov au fost împărțite în funcție de scopul lor funcțional în trei părți: Partea centrală Clădirea era ocupată de magazii de trăsuri cu trei uși largi, aripa dreaptă era ocupată de grajduri, iar în aripa stângă era o bucătărie cu încăperi și depozite.

În partea de nord a curții economice au fost amplasate și diverse servicii economice. În ceea ce privește etajul inferior, se presupune că în aripa sa dreaptă ar putea fi o sală de mese pentru servitori, iar în stânga, o cameră mare cu trei deschideri mari arcuite care nu erau închise de porți (întrucât deschiderile nu au sferturi). pentru instalarea portilor) ar putea fi amplasata o forja care deserveste servicii stabile. La etajul doi erau camere de zi și apartamente pentru servitorii palatului.

Peretele exterior al clădirii de nord a curții de utilități, orientat spre parc, este armat cu contraforturi plate. Coșurile de fum, stilizate ca fiole, adaugă un pitoresc aparte siluetei pereților.

Există două porți care duc în curte. La intrarea de vest se afla un turn rotund. Poarta de est, orientată spre curtea din față, este flancată de două turnuri dreptunghiulare cu trei niveluri, dintre care unul, Turnul cu Ceas, este în vârf cu o turelă cu un catarg. Turnurile sunt identice ca proporții și forme, proiectate în stilul arhitecturii engleze a secolului al XVI-lea. Nivelul lor superior este încununat de o cornișă înaltă zimțată. Porțile turnurilor leagă curtea din față cu clădirile de serviciu și în același timp formează cadrul arhitectural al curții „curate” dinspre vest.

Fațada de nord a Palatului Vorontsov

În fațada de nord vedem un nou aspect al arhitecturii, identic nu mai cu o fortăreață medievală, ci cu un palat englezesc de țară din secolul al XVI-lea, pentru care sunt tipice deschideri mari de ferestre (bay windows) și coșuri înalte, care, în plus. pentru scopul lor utilitar, joacă un rol decorativ mare. Ridicandu-se deasupra palatului ca o intreaga colonada zvelta cu varfuri in forma de muguri a unor flori fantastice (fleuroni), ele confera un efect decorativ deosebit intregului aspect arhitectural si decorativ al cladirii principale a palatului.

Arhitectul atinge aici o mare expresivitate prin alternanța ritmică a planurilor netede de ziduri și risaliți, turnuri grațioase de vârf și creneluri masive.

Privind palatul, admirăm măiestria măiestriei tăietorilor de pietre, care i-au executat cu pricepere detaliile structurale și decorative: blocuri de piatră, frontoane sculptate, cupole. Aici, multe detalii arhitecturale tipice Angliei secolului al XVI-lea (turnuri, arcade, cupole) sunt similare ca contur cu elementele arhitecturii orientale. Aceasta este o altă caracteristică a arhitecturii romantice, când formele unui stil dezvăluie altul.

Elementele de arhitectură orientală care se desfășoară în palat și-au atins cea mai puternică dezvoltare în arhitectura fațadei de sud a palatului, cu care ne vom familiariza mai târziu.

Prezența a două stiluri într-o singură clădire nu a fost nicidecum o legătură mecanică aici. Arhitectul a găsit detalii apropiate atât de est, cât și de gotic, le-a dispersat într-un anumit ritm în întregul complex și a obținut astfel o unitate stilistică uimitoare.

Așadar, în fațada de nord vedem un palat maiestuos și auster din Evul Mediu englez târziu.

Autorul proiectului palatului a fost celebrul arhitect Edward Blore (1789-1879), unul dintre fondatorii mișcării romantice din arhitectura engleză. E. Blore este cunoscut în Anglia ca desenator și gravor și ilustrator de publicații despre istoria arhitecturii britanice. În 1816-1823 a participat la proiectarea și decorarea castelului Abbotsford pentru W. Scott din Scoția. În 1820 - 1850 a efectuat lucrări de restaurare în palate regale, a fost un expert strălucit în arhitectura în stilul Tudor. În total, a construit și reconstruit 40 de clădiri și moșii publice și tot atâtea biserici și capele. Blore este unul dintre fondatorii Institutului Regal de Arheologie.

Conform designului lui Blore, palatul a fost construit de William Gunt, de asemenea un arhitect englez. Construcția a durat 20 de ani, din 1828 până în 1848. în principal de către stăpânii iobagilor. De mare interes este faptul că aici au lucrat tăietorii de pietre Vladimir, renumiti pentru arta lor de a ridica biserici rusești din piatră albă, cu decorațiuni executate artistic.

Principal material de construcții A existat o piatră de diabază locală, a cărei rezistență este mai mare decât granitul. Datorită frumoasei culori gri-verzui a pietrei, palatul s-a amestecat organic în schema de culori a peisajului local. Vârful Muntelui Ai-Petri, încununând întregul peisaj al Alupka și cu contururile sale asemănătoare cu ruinele unui vechi castel fantastic, a devenit un fundal minunat pentru el.

Din blocuri uriașe informe de diabază, care au fost prelucrate manual, au fost sculptate blocuri pentru pereți și au fost decupate detalii arhitecturale delicate și complexe. Diabaza a fost lustruita cu grija pentru finisarea interiorului.

De la o sută la o mie de oameni au lucrat aici în momente diferite, printre care iobagii lui Vorontsov. Erau folosiți ca muncitori civili, primeau un salariu, din care trebuiau să plătească quitrent. În prezent, pe baza documentelor de arhivă, s-au putut stabili numele a peste 300 de iobagi, printre care se numărau modelatori, ebanisti, cioplitori în lemn și piatră, pictori și brodari.

Printre acești meșteri talentați, priceperea sculptorului Roman Furtunov de la moșia Moshensky din provincia Kiev merită o atenție deosebită. Tâmplari din aceeași moșie au lucrat în Alupka, mulți dintre ei au lucrat până la 10 ani, finisând interioarele palatului și făcând mobilier.

Și acum, admirând priceperea iobagilor și a meșterilor civili care au construit acest palat, aducem un omagiu numeroși meșteri, al căror talent s-a manifestat în decorarea sălilor de stat ale palatului, realizată cu mult gust și perfecțiune.

Palatul a fost construit pentru Conte, iar mai târziu prințul M.S Vorontsov (1782-1856), unul dintre cei mai mari proprietari ruși din prima jumătate a secolului al XIX-lea. În 1823, a fost numit guvernator general al regiunii Novorossiysk și guvernator plenipotențiar al regiunii Basarabia.

În prima jumătate a secolului al XIX-lea, colonizarea noilor pământuri în Rusia s-a intensificat. Suprapopularea moșiilor din zona centrală a forțat proprietarii de pământ să caute noi pământuri pentru a putea folosi pe deplin munca iobagilor lor. La acea vreme, ținuturile Noii Rusii și Crimeea erau deosebit de apreciate. Au fost achiziționate și dezvoltate, deoarece apropierea Mării Negre de ele a creat condiții favorabile pentru exportul și vânzarea diferitelor produse agricole. Prin urmare, Vorontsov caută numirea sa în postul de guvernator general al Novorossiya.

După ce a vizitat Crimeea pentru prima dată în 1822 și văzând ce bogăție enormă ascunde această regiune bogată, aproape nedezvoltată, Vorontsov începe să dobândească pământ aici. Massandra, Ai-Danil, Ai-Vasil, Martyan, Gurzuf, Alupka - unul după altul au devenit proprietatea lui Vorontsov. În anii 30 deținea deja aproximativ 2 mii de acri de teren. Vorontsov încearcă să-și folosească moșiile cât mai profitabil posibil. El creează plantații extinse de struguri pe Coasta de Sud și este unul dintre primii care a stabilit aici vinificația industrială. Sub el, primele pivnițe au fost așezate în Massandra. Creșterea oilor s-a dezvoltat în regiunile de stepă din Crimeea, o herghelie dezvoltată în Ak-Mechet, iar sare a fost extrasă în două lacuri din această zonă.

Datorită construcției unui drum care leagă Simferopolul de Sevastopol și Ialta, produse agricole și vin au fost exportate din moșiile din Crimeea lui Vorontsov, ceea ce a contribuit, fără îndoială, la creșterea veniturilor proprietarului. Din moșiile din Crimeea, Vorontsov a avut un venit de până la 56 de mii de ruble. in an.

Având 400 de mii de desiatine de pământ în 16 provincii ale Rusiei și aproximativ 80 de mii de iobagi, Vorontsov a primit venituri uriașe. Numai veniturile provenite de la carentrenți, cu excepția moșiilor din Crimeea, s-au ridicat la până la 800 de mii de ruble în bancnote. Proprietarul unei astfel de bogății a avut ocazia să-și construiască palate de lux.

Fostul Palat Vorontsov a devenit muzeu în 1921 după eliberarea Crimeei de sub Gărzile Albe. La 20 februarie a aceluiași an, V.I Lenin, care a acordat o mare atenție construcției culturale din țară, a trimis o telegramă președintelui Comitetului Revoluționar din Crimeea: „Luați măsuri decisive pentru a proteja valorile artistice situate în palatele din Ialta. și clădiri private, alocate acum sanatoriilor Comisariatului Poporului de Sănătate. Toată responsabilitatea ține de tine.”

Urmând instrucțiunile comisiei pentru protecția monumentelor artistice și a altor opere de artă, creată de Comitetul Revoluționar, toate cele mai interesante opere de artă din moșii naționalizate au fost selectate pentru crearea primelor muzee sovietice din Crimeea.

Palatul Vorontsov a fost nationalizat, proprietatea ramasa a fost completata cu colectii de la alte palate de coasta sudica, iar in 1921 aici a fost deschis un muzeu istoric si gospodaresc.

În timpul Războiului Patriotic, când Crimeea a fost ocupată de fasciștii germani, operele de artă nu au putut fi evacuate de aici, iar palatul a funcționat ca muzeu. Directorul său a fost Stepan Grigorievich Shchekoldin (1904-2002). În timpul retragerii, germanii au vrut să arunce în aer palatul o mare cantitate de explozibili. Cu toate acestea, explozia nu a putut fi efectuată, lucrătorii muzeului au împiedicat-o. În aprilie 1944, avansul rapid al trupelor sovietice a eliberat Crimeea.

În februarie 1945, în cadrul Conferinței din Crimeea, Palatul Alupka a fost pus la dispoziție delegației britanice conduse de W. Churchill. În următorul deceniu, aici a existat o Dacha de Stat, denumită în documente „obiect special nr. 3”.

Palatul a fost redeschis vizitatorilor în 1956. În prezent este un muzeu de arhitectură și artă. Este situat în clădirile centrale și de luat masa, unde se află sediul ceremonial al palatului. În incinta Clădirii Oaspeților și Aripii Shuvalov sunt expuse diverse expoziții din fondurile muzeului-rezervație, inclusiv „Galeria Familiei Vorontsov”, unde sunt prezentate portretele numeroși reprezentanți ai acestei familii celebre.

Una dintre principalele caracteristici ale Palatului Vorontsov este o combinație a stilurilor arhitecturii engleze din secolul al XVI-lea (stil Tudor) și estic, indo-musulman al secolului al XVI-lea. Mai mult, combinarea acestor stiluri este executata cu atat de priceput, cu un atat de gust artistic, incat rezultatul este o noua imagine artistica, armonioasa, integrala, executata intr-un stil romantic.

Vorbind despre arhitectura romantică a palatului și exteriorul acestuia, am remarcat că principalul său motiv stilistic este orientarea spre arhitectura engleză a secolului al XVI-lea. Același lucru îl putem observa atunci când caracterizăm interioare, adică. spații interioare, al căror design decorativ arată și marea influență a interioarelor palatelor Angliei în secolul al XVI-lea.

În secolul al XVI-lea palate engleze interiorul a fost decorat cu decor din lemn sculptat. De aici in front office sunt panouri profilate de stejar; O cantitate mare de lemn a fost folosită pentru a decora fereastra. În secolul al XVI-lea au apărut ferestrele în arhitectura engleză, ieșind dincolo de pereți, mărind iluminarea și suprafața camerei.

Patru uși de stejar plasate simetric sporesc impresia de ornamente din lemn; una dintre uși este pur decorativă. Detaliile de decor tipic Angliei secolului al XVI-lea în toate sălile palatului (într-o măsură mai mare sau mai mică) sunt împletite cu elemente tipice decorului din al 2-lea sfert al secolului al XVI-lea, când imitația a devenit la modă. Aici este folosit în decorarea tavanului, unde sculptura și colorarea alabastrului imită lemnul.

Un detaliu caracteristic al interioarelor englezești sunt șemineele. În clima umedă a Angliei, un șemineu nu numai că oferă căldură, ci acționează și ca un ventilator puternic. Vom vedea șeminee în toate încăperile principale ale palatului, iar în fiecare dintre ele decorul are propriile caracteristici, combinându-se cu decorul general al sălii. Aici șemineul este realizat din calcar marmorat în nuanțe cenușiu-brun, care se potrivește bine cu tonul lemnului și tapetului, care nu s-au păstrat și au fost înlocuite cu altele noi. Colorarea și designul lor corespund pe deplin cu vechile mostre.

În recepție se află mobilier, preponderent de manoperă engleză din primul sfert al secolului al XIX-lea, din diferite tipuri de lemn. Decorul său bogat: încrustații metalice, sculpturi luxuriante în lemn, lustruire pricepută - sporesc impresia de solemnitate și splendoare a acestei încăperi.

Mobilierul camerei este tipic camerelor de stat din anii 30 și 40 ai secolului al XVI-lea. Nu numai că caracterizează epoca, dar și fiecare articol individual are o mare valoare artistică. Deosebit de interesantă este biblioteca dulap din abanos, realizată de meșteri francezi în stil Boule (Charles Boule /1642-1732/ lucrat la începutul secolelor XVII-XVIII). El poate fi numit creatorul de mobilier artistic. Stăpânind cu măiestrie tehnica compoziției, folosind bronz aplicat, fildeș, sidef și coajă de țestoasă pentru a decora mobilierul, a obținut o mare bogăție de culoare și și-a creat propriul stil „Boule”.

Un set de mobilier de dulap: o masă rotundă, scaune și fotolii din nuc, realizate de meșteri englezi din primul sfert al secolului al XIX-lea, atrage atenția prin priceperea încrustarii metalice pe lemn și prin capacitatea de a arăta frumusețea lemnului.

Portretele erau adesea plasate în camerele din față, caracterizând în mod clar epoca. Privind imaginile oamenilor plasați în acest birou, putem spune cu încredere că au fost atinși de suflarea Războiului din 1812. Ideile în creștere ale patriotismului în societatea rusă i-au încurajat pe artiști să caute și să găsească la o persoană acele trăsături care erau asociate cu conceptul de „simț al datoriei civice”. Galeria militară din 1812 în Palatul de iarnă. Artistul englez George Dow (1781-1829) a lucrat la crearea acestuia timp de câțiva ani alături de asistenții săi Golike și Polyakov. Portretele prezentate aici de participanții la campania ruso-franceză Fiodor Petrovici Uvarov (1770-1824), Lev Aleksandrovici Naryshkin (1781-1829), Alexandru Hristoforovici Benckendorf sunt repetări ale autorului lucrărilor galeriei. O întoarcere bruscă a capului, o culoare aprinsă în uniforme, un cer furtunos pe fundal - tehnici tipice lucrării lui Dow. Ele conferă picturii o colorare romantică.

Portretul ceremonial al primului proprietar al Palatului Alupka, contele M.S Vorontsov (1782-1856), a fost pictat în aceeași venă artistică.

Când, în 1821, englezul Thomas Lawrence a început să picteze un portret care va deveni mai târziu celebru, Mihail Semenovici Vorontsov a fost în aura gloriei sale militare, dând dovadă de curaj personal și abilități extraordinare ca comandant în luptele de la Borodino, Krasny și Kraon. În 1848, la cererea familiei Vorontsov, Louise Dessemé a realizat o copie destul de demnă de original. Imitând cu succes pensula lui Lawrence, tonurile sale de gri sidefat și negru, artistul a reușit să păstreze patosul romantic caracteristic originalului.

Un portret al feldmareșalului M.I Kutuzov ocupă un loc demn în expoziție. Aici sunt prezentate și mici sculpturi din bronz: Ducele de Wellington (o copie a operei lui Koter, un sculptor englez din prima jumătate a secolului al XIX-lea) și comandantul prusac Field Marshal Blucher de sculptorul german H. Rauch (1777-1777). 1857).

Decorația Front Office-ului este completată de un ceas din bronz aurit care se află pe dulap de maestrul francez Peter-Philippe Thomire (1741-1843). Sunt decorate cu figuri ale lui Minin și Pozharsky - repetă compoziția monument celebru pe Piața Roșie, opera sculptorului I.P. Martos.

G Camera de zi și-a luat numele de la decorarea pereților, acoperiți cu țesătură chintz. Chintz, o țesătură de origine orientală, s-a răspândit în Europa de Vest și Rusia la mijlocul secolului al XIX-lea și, în același timp, a devenit un material atât de la modă încât a fost apreciat la același nivel cu catifeaua, mătasea și brocartul. A fost folosit pentru decorarea palatelor și conacelor bogate. Acest chintz este de manoperă engleză, cu un model decorativ elegant. Culoarea sa se armonizează bine cu căptușeala șemineului, din marmură în nuanțe de roz.

O canapea masivă din nuc, de formă clasică, cu biblioteci laterale, bogat încrustate cu bronz. În living sunt expuse lucrări ale artiștilor academicieni ruși.

Toți artiștii ruși care au absolvit Academia de Arte cu o medalie de aur au fost cu siguranță trimiși în Italia. Printre ei s-a numărat și S.F. Shchedrin (1791-1830), care și-a dedicat opera ilustrării naturii italiene. A lucrat mult la problema transmiterii luminii solare, spațiului și aerului în picturi și a fost unul dintre primii care au pictat natura din viață. S. Shchedrin a pictat peisaje în vecinătatea Napoli, Sorrento și pe insula Capri. „View of Sorrento” este melodia lui preferată. Razele strălucitoare ale soarelui sudic luminează apele din Golful Napoli și stâncile pitorești de coastă. Peisajul pare a fi învăluit în ceața transparentă a unei zile fierbinți de vară. În pânzele sale, artistul a putut să transmită în mod direct și poetic farmecul naturii reale și să arate frumusețea realității.

Un loc proeminent printre maeștrii peisajului rus îi aparține lui N.G Chernetsov (1805-1879), care s-a dedicat înfățișării naturii rusești. Cernețov a călătorit mult. În 1838, el și fratele său au călătorit de-a lungul Volgăi. „Yurievets Povolsky” este una dintre numeroasele picturi care au apărut în urma acestei călătorii. Această mică lucrare surprinde arhitectura orașului antic. În anii 1850, artistul a făcut un pelerinaj la Locurile Sfinte, pânza „Vedere din Nazaret lângă Galileea” datează din această perioadă a lucrării sale.

Deasupra șemineului sunt două tablouri:

1. „Ruine din vecinătatea Romei” , Pânză, ulei. Artistul Sternberg Vasily Ivanovici (1818-1845). Peisagist și pictor de gen. În 1835-1838 a studiat la Academia de Arte cu M.N. Vorobyova. Vara a trăit în Ucraina, înfățișând scene din viața populară și natura ucraineană. Prietenul apropiat T.G. Şevcenko. În 1839 a primit titlul de artist în 1840, ca pensionar al Academiei de Arte, a fost trimis în Italia; A murit la Roma.
2. "Bacantă". 1856 Pânză, ulei. Pictura a fost inițial în colecția Vorontsov. Artistul Maikov Nikolai Apollonovich (1794-1873). Pictor istoric al mișcării academice. A fost educat în corpul de cadeți și a luat parte la Războiul Patriotic din 1812. A devenit pictor autodidact. Din 1835 - academician.

Însuși numele sălii indică influențe orientale. Nu este o coincidență: camera este orientată spre sud, unde arhitectura este de natură orientală.

Camera și-a primit numele „Cabinet chinezesc” de la covorașele care căptușeau partea superioară a pereților. Covorașele sunt brodate cu mătase și mărgele;

Detaliile decorative individuale prezintă semne ale unei game largi de stiluri. Ornamentarea broderilor pe rogojini chinezești și sculpturi în lemn sunt realizate în stilul Renașterii italiene a secolului al XVI-lea, încadrarea ramelor oglinzilor și decorațiunile lor în oglindă sunt de natură gotică. Coloane întoarse pe pereți, ghirlande sculptate cu ciucuri în partea de jos sunt tipice barocului.

Dar mai presus de toate acestea, domnește aproape imperceptibil o atmosferă de artă orientală. Acest lucru se exprimă în splendoarea generală a întregului decor decorativ al sălii, în modelele complicate de sculptură și modelare, în combinația de culori de negru, maro și crem, inerentă multor lucrări de artă aplicată chineză.

În cabinetul chinez, arta și talentul diverșilor meșteri care au lucrat la decorarea palatului au fost sculptori, brodari, producători de mobilă și cioplitori de mobilă. Acești meșteri de înaltă clasă au executat perfect panouri înalte din lemn de stejar deschis și decorațiuni delicate din lemn sculptat. Sculpturile care decorează ușile dulapului de perete sunt deosebit de elegante, ornamentul căruia include prima literă a proprietarului acestui dulap „E” - ELIZABETH.

Printre meșterii care au lucrat în palat s-au numărat talentați producători de mobilă. Avea propriul atelier de mobilă, care producea scaunele și fotoliile din această încăpere (pe spate sunt monograme Vorontsov stilizate), mese din mesteacăn ondulat (sufrageria rotundă și masa doamnelor - masa de lucru). Din arhivele Vorontsov se știe că tâmplari iobagi au lucrat în Alupka mulți ani: Naum Mukhin, Maxim Tislenko, Yakim Lapshin, un colon din colonie germană lângă Odesa Martyn Goltsman.

Un mic dulap de perete cu o formă neobișnuită de manoperă franceză, apropiat de stilul Boulle, se potrivește bine în interiorul biroului. Decorul său folosește o carapace de țestoasă, de-a lungul căreia există un ornament din cupru și metal ușor. Dulapul era aproape în întregime decorativ; o cantitate mică de hârtie sau scrisori putea fi depozitată în el.

Asemănătoare ca culoare este dulapul destinat depozitării bijuteriilor. A fost realizat în Anglia în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea folosind tehnica lacului pictat (arborele de lac crește în China și Japonia). Lacul, care protejează lemnul de deteriorare, poate fi vopsit în diferite culori. Designul este realizat prin aplicarea de lac colorat strat cu strat și este de natură convexă.

O adevărată operă de artă decorativă și aplicată din Italia este o masă cu vederi ale monumentelor arhitecturale romane. Acest set de mozaic smalt a fost realizat în atelierele papale ale celebrului artist italian Michelangelo Barberi (1787-1867) cu participarea meșterilor ruși. (Smalt este un set de bucăți minuscule de sticlă colorată pe o bază de ceară).

Portretul Elizavetei Ksaverevna Vorontsova a fost pictat de un artist necunoscut pe baza originalului de D. Doe. Este înfățișată într-o rochie venețiană, după moda acelor ani. Imaginea unei femei cântată cândva de A.S. Pușkin, extrem de atractiv. Portretul este dominat de tonuri calde de măsline. Pe peretele de vest (unde portretul lui E.K. Vorontsova) sunt gravuri color de F. Bartalozzi din originalele portretistului englez D. Reynolds (1723-1792): în dreapta este un portret al Laviniei Spencer (1787), pe stânga este un portret al surorii ei Anna Bingham (1787).

Pe peretele de nord:

• în stânga este un portret al Mariei Spencer. Mezzotint de William Dickinson dintr-un original de D. Reynolds (1723-1792)
• la mijloc - „Meditația”, gravură color dintr-un desen realizat de contesa Spencer
• în dreapta - Ducesa Caroline de Marlborough cu fiica ei Caroline Spencer
• panou al zidului nordic - tipuri de castele englezești
• în stânga și în dreapta (sub rafturi) sunt vederi ale vechiului castel din Woodstock, Oxfordshire. În mijloc sunt vederi ale Castelului Blenheim (construit pe locul vechiului castel din Woodstock).

În timpul conferinței din Crimeea (Ialta) a liderilor celor trei puteri aliate (4-11 februarie 1945), palatul din Alupka a fost pus la dispoziție delegației britanice conduse de Churchill. Apartamentele personale ale premierului erau frontul și birourile chinezești, conectate prin Camera Calico. Cabinetul chinez găzduiește o mică expoziție dedicată personajului politic remarcabil al secolului al XX-lea.

Winston Leonard Spencer Churchill (1874-1965) a aparținut de origine celebrei familii a ducilor de Marlborough, una dintre cele douăzeci de familii ducale ale Angliei. Fondatorul dinastiei, John Churchill (1650-1722), fost pag al ducelui de York (mai târziu regele James al II-lea), a fost comandantul șef al armatei engleze din 1702. Regina Ana l-a ridicat la demnitatea de duce și, pentru strălucita victorie de la Blenheim din 13 august 1704, în memoria căreia a fost acordată o medalie, ea a acordat ducelui pământurile din ținuturile regale Woodstock din Oxfordshire. Pe locul unui vechi castel din timpul lui Elizabeth Tudor proiectat de John Vanbrough (1664-1726) în 1705-1719. a fost construit un palat imens, care amintește exterior de Versailles. Proprietatea familiei numită „Blenheim”. Winston Churchill s-a născut aici la 30 noiembrie 1874.

Timp de mai bine de o sută de ani, a aparținut familiei Duke din Londra, Marlborough House. Construit în 1709-1711. K. Renom (1632-1723) în stil palladian, palatul s-a remarcat prin luxul decorațiunii sale interioare și bogăția interioarelor sale. În 1817, moștenitorii l-au vândut vistieriei regale. De-a lungul anilor, membrii familiei regale a Angliei și rudele lor ruse au locuit în palat: împărații Alexandru al III-lea și Nicolae al II-lea, împărăteasa Maria Feodorovna.

La mijlocul secolului al XVIII-lea, titlul și posesiunile ducilor de Marlborough au trecut prin linia feminină lui Charles Spencer, conte de Sunderland (al treilea duce de Marlborough). Nepotul său, contele George Pembroke, a fost căsătorit în 1808 de propria sa soră, contele. DOMNIȘOARĂ. Vorontsova - Ekaterina.

Decorul biroului este completat de vederi ale castelelor medievale din Anglia, a căror interpretare romantică este arhitectura Palatului Vorontsov (1820-1840, arhitect E. Blore) și portrete gravate ale reprezentanților familiei Spencer, executate conform originale de D. Reynolds.

O vitrină separată prezintă fotografii documentare (copii) realizate în timpul conferinței și cărți dedicate lui W. Churchill.

A servit drept intrare principală în palat. Dintre toate interioarele, seamănă cel mai mult cu camerele de stat ale palatelor engleze din secolul al XVI-lea, în care a fost construit un hol-hol în centrul clădirii, de unde ușile duceau la toate celelalte camere de stat și de locuit. Holul este foarte asemănător cu o sală englezească.

Ușile sale de intrare sunt situate pe fațada de nord, a cărei arhitectură este restrânsă și austeră, tipică clădirilor englezești din secolul al XVI-lea. Această rigoare și simplitate pare să fie dezvoltate în continuare în decorarea interioară a holului. Proporțiile sale sunt armonioase și maiestuoase. Aproape tot tratamentul arhitectural este dat în lemn: tavanul masiv din stejar este împărțit simetric prin pătrate decorative profilate, imitând nervurile care odată jucau un rol portant. Panourile înalte de stejar sunt decorate cu arcade stilizate gotice.

Șemineele din diabază gri se potrivesc perfect în culoarea austeră și oarecum sumbră a holului. Partea superioară a șemineelor ​​este realizată dintr-o singură piesă sub forma unui arc blând Tudor, pe care este sculptată cu măiestrie o floare gotică cruciferă. Diabaza de aici este lustruită atât de fin încât are o strălucire a oglinzii.

Natura picturilor din această sală corespunde fastului și monumentalității sale. Aceste trăsături sunt mai caracteristice portretelor ceremoniale, al căror scop este de a glorifica și idealiza persoana înfățișată în toate modurile posibile, de a sublinia superioritatea sa socială și poziția înaltă în societate. Astfel de portrete, de regulă, sunt de dimensiuni mari, în ele sunt descrise cu atenție bijuterii, comenzi și panglici. Portretul ceremonial nu a fost menit să dezvăluie lumea interioară a unei persoane.

Portretul ceremonial al încoronării Ecaterinei a II-a a fost creat de unul dintre cei mai buni portretişti ai secolului al XVIII-lea, Fyodor Rokotov (1736-1809). În cele mai bune portrete ale sale, care au întruchipat imaginea unui reprezentant iluminat al societății ruse din epoca sa, Rokotov oferă o idee poetică a unei persoane, îl spiritualizează. Dar atunci când crea portrete ceremoniale, a trebuit să urmeze anumite tradiții, care au fost menționate mai sus. În portretul Ecaterinei, artistul se străduiește să sublinieze puterea și măreția împărătesei, înfățișând cu atenție îmbrăcămintea și mobilierul regal de lux. Chipul lui Catherine este impenetrabil.

Un exemplu izbitor de portrete ceremoniale pot fi lucrările artiștilor străini care au lucrat în Rusia la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea.

În portretul artistului englez Richard Brompton (1734-1783), înfățișând A.V Branitskaya, o rochie formală din mătase densă foșnind, bijuterii din pietre pretioase, o panglică de ordin care indică faptul că Branitskaya este o doamnă de curte a Ecaterinei a II-a, nu este o coincidență că aici este reprezentat și un bust de marmură al împărătesei. Putem remarca tehnica remarcabilă de execuție a portretului: textura diverselor materiale este perfect transmisă, mâinile sunt bine desenate, dar fața cu un ușor zâmbet pe buze este oarecum idealizată.

O descriere similară poate fi dată portretului lui K.P. Branicki, opera artistului austriac Johann Baptist Lampi (1751-1830). Reprezentând-o pe Branicki într-o ipostază pompoasă, în armură cavalerească, care nu a mai fost purtată în timpul vieții celui înfățișat, artistul a căutat să creeze o imagine eroică, care să sublinieze vechimea familiei magnatului polonez.

Pe peretele de nord sunt portrete ale părinților lui M.S. Vorontsov de L. Desseme: Contele Semyon Romanovich Vorontsov, trimis rus în Anglia (copie din original de R. Evans) și Ekaterina Alekseevna Vorontsova. Se bazează pe o imagine de la piept la piept realizată de D. G. Levitsky (originalul se află la Muzeul Rus). Restul decorului de producție: o figură așezată pe un scaun, agățat cozi de perdele, un câine tibetan iubit pe fundalul unei rochii din satin frumos pictată - a fost inventat de Louise Dessemé și este legat din punct de vedere compozițional de portretul soțului ei. Portretul impresionează prin decorativitatea sa.

Printre portretele ceremoniale ale Vestibulului se numără imaginea Alteței Sale Serenite Principele G.A. Potemkin - Tauride (1739-1791). Portretul a intrat în muzeu relativ recent în 1989 - un cadou de la baronul E.A. Von Falz-Fein.

Figura lui Potemkin se ridică ca pe un piedestal pe fundalul unui versant muntos al Crimeei și al unui cer furtunos. Uniforma generalului de ceremonie este albă cu broderie aurie și decorată cu panglici de ordine și cele mai înalte premii. Mânerul sabiei este vizibil la centură. În ciuda idealizării imaginii, trăsăturile sale faciale nu și-au pierdut individualitatea, ele dezvăluie caracterul direct și mândru, mintea largă și neînfricarea persoanei portretizate.

Atributele și gesturile mâinii care sunt simbolice în portret sunt: Ochean, o hartă dezvăluită intitulată „Pont Euxine” (vechiul nume al Mării Negre). Degetul arătător al mâinii drepte este întors spre Sevastopol - viitoarea fortăreață a Flotei Mării Negre, clădirile și golfurile sale albite sunt vizibile în depărtare.

Palatul din mijloc era luminat cu 19 lumânări, așa că sunt multe candelabre și aplice. În interiorul simplu al holului, candelabrele din bronz închis sub formă de figuri feminine maiestuoase în haine grecești antice, realizate de maeștri francezi de la începutul secolului al XIX-lea, arată bine. Lanternă realizată în stil pseudo-gotic în a doua jumătate a secolului al XIX-lea.

Un mic vestibul acoperit cu broderie persană, reprezentând un portret pereche brodat al șahului persan de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, Feth Ali, a servit ca un fel de trecere de la această cameră aspră, oarecum sumbră, la partea luminoasă de sud a palatului. Autorul broderilor este un maestru persan din orașul Rasht, Agha Bozorkh. Le-a realizat la începutul secolului al XIX-lea folosind tehnica de cusut figurat. Aceasta este o piesă unică de artă aplicată a timpului său. Tehnica executării lor este o lucrare delicată, scrupuloasă: conectarea unor bucăți de material foarte mici și foarte mici folosind ochiuri de lanț și tulpină. Execuția unei astfel de cusături figurate are propriul său secret, care acum s-a pierdut, astfel încât avem în fața noastră lucruri rare, unice.

Aceste decorațiuni orientale elegante par să pregătească privitorul pentru percepția unor noi forme arhitecturale asociate cu estul, în care se menține decorul părții centrale a fațadei sudice.

Decorarea este foarte diferită de toate celelalte camere. Este strălucitoare și elegantă. După holul sumbru de la intrare, abundența de lumină de aici este izbitoare: cea mai mare parte a sufrageriei este orientată spre sud, lumina care pătrunde prin ferestre uriașe din tavan până la podea și un bovindou pe partea de nord. Pereții și tavanul albastru deschis sunt acoperiți cu decor alb din stuc sub formă de ghirlande de flori și frunze. Se pare că această vegetație a pătruns prin numeroase ferestre din parc și s-a împletit într-un fel de foișor.

Modelarea a fost realizată manual, fără ștanțare, de către meșterii iobagi ai lui Vorontsov. Numele remarcabilului sculptor iobag Roman Furtunov, originar din satul Moshen, provincia Kiev, este cunoscut. El era cel care supraveghea toate lucrările de stucatură din palat. Un șemineu din marmură albă de Carrara italiană, decorat cu modele florale, se potrivește foarte bine cu decorarea pereților.

Prezentat cu succes aici este un set de mobilier de sufragerie lejer, realizat în stilul clasicismului rus târziu în anii 20-30 ai secolului al XIX-lea, tot de meșterii iobagi ai lui Vorontsov. Mobilierul este decorat cu desene de viță de vie și spice de grâu, indicând fabricarea sa în sud.

Decorul sălii este perfect completat de vaze decorative din porțelan sub formă de cratere, lucrări ale Fabricii Imperiale de Porțelan din Sankt Petersburg (acum Fabrica Lomonosov). Au fost pictate de maestrul Shchetinin.

Salonul albastru ar putea servi și ca teatru. Proeminențele din perete îl împart în două părți inegale: cea mai mică era scena, cea mai mare era sala. O perdea retractabilă din lemn este ascunsă în pervazuri. În home theater ultima data Marele actor Mihail Semenovici Shchepkin (1788-1863), fondatorul teatrului realist rus, a jucat în viața sa.

În 1863 a venit în turneu în Crimeea. Sănătatea lui era foarte proastă, dar spera să primească tratament aici. La invitația soților Vorontsov, Șcepkin a venit de la Ialta la palat pentru a vorbi cu oaspeții lor, printre care spera să găsească un patronaj pentru o întâlnire cu regina, cu care dorea să vorbească despre situația dificilă a tinereții artistice din acel moment. timp. În timpul spectacolului, Shchepkin s-a îmbolnăvit. După ceva timp, a murit la Ialta, unde a fost îngropat, iar apoi rămășițele sale au fost transportate la Moscova.

În 1896, Chaliapin a cântat și Rahmaninov a jucat în palat. În anii 80, scena „În tavernă” din opera „Boris Godunov” a fost pusă în scenă de artiștii Operei Mamontov. Printre personalitățile culturale din trecut care au vizitat palatul în anii 80 ai secolului al XIX-lea, trebuie remarcat în special poetul-democrat ucrainean Stepan Vasilievici Rudansky. A lucrat în Ialta ca medic de district. Dar nici practica medicală, nici activitatea literară nu i-au oferit lui Rudansky salariul necesar de trai și a fost forțat la un moment dat să lucreze ca medic personal pentru Vorontsov. Și, se poate presupune că compararea vieții de lux a nobililor precum Vorontșov cu viața oamenilor muncitori i-a oferit poetului un material bogat pentru crearea unor lucrări satirice pe această temă.

Palatul este înconjurat de un parc frumos, care a fost creat și în prima jumătate a secolului al XIX-lea sub conducerea talentatului grădinar Kebakh. Dar pentru a păstra caracterul de castel-palat nordic, au decis să construiască aici o grădină de iarnă.

În grădina de iarnă creșteau plante delicate iubitoare de căldură, care nici măcar nu puteau tolera iarna de sud și trebuiau să crească sub acoperiș. În prezent, aici sunt reprezentate araucarii rare, înalte, cu ramuri răspândite și ace delicate - patria insulei Norfolk, lângă Australia. Din aceleași margini este cycada recurvată. Urcând pe pereți, ficus repens târâtor (nativ Japonia, China) este o plantă păstrată din prima jumătate. secolul al 19-lea.

Sculptura din marmură albă este o decorare tradițională a grădinilor și parcurilor. Se potrivește perfect cu verdeața luxuriantă a plantelor, suprafața ca o oglindă a iazurilor din parc și sclipirea fântânilor.

În centru, lângă fântână, se află trei exemplare realizate de maeștri ruși de la etajul 1. secolul al 19-lea. „Apollo Belvedere” este o copie a lui Leochares (sculptor grec din secolul al IV-lea î.Hr.). Remarcabilă prin plasticitatea sa fină este o copie a unei lucrări a unui sculptor grec din secolul al III-lea. BC Doydals „Scăldarea Afroditei”. Autor necunoscut – „Urania” – muza astronomiei. Aici se află și lucrarea sculptorului francez L. Marchest „Primii pași”, înfățișând o mamă și un copil care încep să meargă, și „Fata” de sculptorul italian etajul 1. Secolul al XIX-lea Quintilian Corbellini.

Portretele sculpturale de-a lungul peretelui sudic sunt opera sculptorilor vest-europeni din secolele al XVIII-lea și al XIX-lea.

Portretul împărătesei Ecaterina a II-a (1729-1796) a fost executat cu fidelitate de autorul școlii germane, Johann Oesterreich (1747-1801). El se distinge prin măiestria sa rafinată în redarea dantelă ajură, blană de hermină, păr ondulat și alte detalii în marmură.

Sculptorul francez Denis Foitier (1793-1863), cunoscut în Franța pentru lucrările sale în spiritul clasicismului, decorând Grădina Tuileries și Biserica Sf. Madeleines la Paris. De asemenea, este autorul a numeroase portrete sculpturale. A pictat portrete ale familiei Vorontsov la Paris în 1821. În portretul lui Semyon Romanovich Vorontsov (1744-1832), artistul observator a reușit să transmită trăsăturile individuale și noblețea aristocratului rus. Portretele lui Mihail Semenovici și Elizaveta Ksaveryevna sunt executate în tradițiile clasice, fețele lor sunt semnificativ idealizate.

Poate cel mai expresiv portret sculptural al acestei mici galerii este „Portretul lui William Pitt Jr.” (1757-1806), primul ministru englez de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea, de Joseph Nollekens (1737-1822). unul dintre acei sculptori englezi care în secolul al XVIII-lea s-au orientat către reprezentări realiste ale contemporanilor lor. În această lucrare, autorul a arătat în mod realist și convingător un lord englez mândru și arogant.

Cea mai maiestuoasă cameră a palatului. Proporțiile din această cameră sunt perfect găsite: raportul dintre lungime, înălțime și lățime. O tonă de lumină intră din fereastra uriașă și din ușile ferestrelor situate pe ambele părți ale acestuia.

Decorarea interioară a Salii de mese de stat, precum și a holului de intrare, este cea mai izbitoare orientare către interioarele palatului englez din secolul al XVI-lea. Lemnul sculptat este utilizat pe scară largă în decorațiuni. Decorul tavanului, care amintește de bolțile gotice medievale, este mai decorativ decât în ​​Holul de intrare și se termină cu lacăte sculptate. Balustradele balconului pentru muzicieni, legate printr-un pod de clădirea de serviciu, sunt decorate cu sculpturi fine.

Tonul maro deschis al lemnului se armonizează bine cu culoarea măslinie a pereților și conferă interiorului un sunet strict, solemn.

Patru panouri ale artistului francez Hubert Robert (1733-1808), un mare maestru al peisajului arhitectural monumental, fac parte integrantă din decorarea pereților sălii de mese de stat. În timpul construcției palatului, acestea au fost fixate strâns în rame sculptate. Aceste lucrări decorative, cu culoarea lor reținută maro-verzuie, cu verticalele obeliscurilor, plopilor și chiparoșilor, cu ruinele unor monumente de arhitectură antice și natura romantică semi-fantastică, se încadrează armonios în interior. Cele mai bune dintre ele, „Basilica” și „Terasa”, datate 1802, se disting prin redarea remarcabilă a mediului aerian și a perspectivei și colorarea moale.

Între două seminee cu diabază se află o fântână din același material, prelucrată sub formă de șemineu. Aici întâlnim din nou lucrarea remarcabilă a cioplitorilor în piatră, care au executat cu finețe turnurile care flanchează cornișa zimțată a fântânii și alte decorațiuni. Interiorul fântânii este decorat cu plăci de majolica.

Mobilierul sălii de mese formale este în concordanță cu caracterul decorului său. Mesele de sufragerie din mahon, cu baze englezești masive, lucrate artistic, din prima jumătate a secolului al XIX-lea strălucesc ceremonios și solemn, cu o strălucire ca oglindă.

Bufeta cu picioare realizate sub forma unor labe de leu puternice, cu bucle decorate cu palmier stilizat si frunze de acant de-a lungul marginii blatului se remarca prin bogatia finisajelor decorative. Integrată cu bufet este o pivniță deschisă căptușită cu plumb pentru răcirea vinurilor.

Dintre bronzul care decorează sala de mese, cele mai interesante exponate sunt candelabrele decorate cu malachit Ural, unde se remarcă atât lucrarea fină, cât și frumoasa combinație a bronzului cu verdeața strălucitoare a pietrei.

Principiile de decorare a acestei camere sunt aceleași ca și în hol și sufragerie: orientarea către interioarele palatului englezesc din secolul al XVI-lea. Sala a fost destinată pentru jocuri și divertisment. Masa de biliard a fost realizată din mahon de către compania engleză Barrow and Watt la mijlocul secolului al XIX-lea. Un set de nuc (canapea, masă, scaune) cu incrustații metalice și sculpturi - lucrare engleză de la mijlocul secolului al XIX-lea.

Palatele din secolul al XVIII-lea și prima jumătate a secolului al XIX-lea aveau, de regulă, colecții de picturi. Uneori, pentru ei erau amenajate galerii de artă speciale, dar mai des picturile erau amplasate în sălile statului.

Pereții sălii de biliard erau convenabili pentru amplasarea tablourilor, așa că aici sunt prezentate în cantitati mari. Acestea sunt lucrări ale artiștilor vest-europeni din timpuri și școli diferite.

În primul rând, două mari naturi moarte ale artistului flamand din secolul al XVIII-lea Peter Sneyers (1681-1752) atrag atenția. Cu dimensiunea lor monumentală, compoziția dinamică și decorativitatea colorată, ele sunt foarte caracteristice școlii flamande din acest timp, precum și lucrării artistului însuși. Naturile moarte sunt pictate cu mare dragoste și pricepere, atât de viu încât în ​​„Cămara de legume” parcă simțim suculenta verzei, mătăsosul cepei și observăm cât de abil este transmisă textura diferitelor materiale: zgomotul. metal al unui lighean de cupru cu o strălucire strălucitoare, alături de ulcior de ceramică tern și fragil. „The Fish Pantry” este interesantă pentru compoziția sa dinamică, culoarea sonoră și reprezentarea sculpturală a peștilor.

În centrul de deasupra șemineului se află o lucrare a artistului italian din secolul al XVIII-lea al școlii venețiane Bernardo Belotto (1720-1730) „Pirna. Poarta de Sus.” Artistul a lucrat mult în Polonia și Germania. În fața noastră se află unul dintre peisajele sale arhitecturale germane, cu un castel medieval aspru și sumbru și o stradă modestă care contrastează cu acesta.

„The Politician” este o lucrare a artistului englez William Hoggart (1697-1764). Acesta este un tablou realizat de un artist realist remarcabil al timpului său. Autor de picturi satirice, a criticat morala burgheziei. „The Politics” îl satirizează pe negustorul domnul Tibson, care încearcă să devină celebru ca expert în politică. Citind ziarul, nu vrea să observe nimic în jurul său, nici măcar pălăria arzătoare de pe cap, căreia i-a dat foc accidental cu o lumânare. Pânza este scrisă într-o manieră liberă, foarte vie.

„Portretul unui bărbat” de F. Pourbus cel Bătrân (1545-1581) este una dintre cele mai bune lucrări de pictură din această cameră. Transmite caracterul unei persoane inteligente, cu voință puternică, cu profunzime realistă. Fața este pictată cu măiestrie, executată într-o schemă subtilă de culori, iar ochii serioși, pătrunzători, sunt expresivi.

Pictura olandeză a atins apogeul în secolul al XVII-lea. S-a remarcat prin democrație, sinceritate și înaltă pricepere artistică. „Portretul unei femei în negru” prezentat în expoziție a fost pictat în 1664 în cele mai bune tradiții realiste ale acestei școli.

Natura Alupka se distinge prin contraste. Dacă partea sa muntoasă de nord este aspră și statică, ceea ce a afectat arhitectura fațadelor palatului care se confruntă cu el, atunci partea de sud a orașului (zona) este de o natură complet diferită - peisajul său este dinamic, strălucitor la culoare. Aici se deschid întinderi vaste de mare, ale căror ape scânteie în soare și strălucește cu toate culorile curcubeului. Și deasupra mării, până la orizont, există un albastru ceresc nemărginit. Vegetația luxuriantă conține o mulțime de exotice înflorite.

Întregul peisaj, plin de o cheie majoră, sugerează diferite forme de arhitectură decât în ​​partea de nord-vest a palatului. E. Blore găsește o soluție de succes apelând la formele elegante și culorile deschise ale arhitecturii indo-musulmane din secolele XVI-XVII, combinându-le cu motive ale stilului englez Tudor. Mai mult, o astfel de combinație în istoria dezvoltării arhitecturii nu este întâmplătoare: într-o serie de forme și elemente ale goticului se pot discerne asemănări cu formele arhitecturii orientale. Europa a făcut cunoștință cu arhitectura arabă chiar înainte de apariția goticului - în timpul cruciade- și a împrumutat de la arabi arcade și turnuri sub formă de minarete.

Inspirat de lucrări superbe ale arhitecturii hindu-musulmane precum celebrul mausoleu Taj Mahal din Agra, Mausoleul Humayun din Delhi sau palatul de basm Alhambra din Grenada, arhitectul creează fațada de sud. Este în complexul palatului Alupka - un alt aspect nou al arhitecturii atât de caracteristic arhitecturii romantice, dând o idee despre un fel de palat oriental, evocând asocieri cu moscheile indo-musulmane din secolele 16-17.

Aici se deschide un portal imens, al cărui vârf este flancat de turnulețe care amintesc de minarete. O nișă adâncă semicirculară înaltă de două etaje este încadrată de un arc sculptat în formă de potcoavă, tavanul boltit este decorat cu sculpturi din alabastru.

Caracterul oriental al portalului central este subliniat de inscripția de pe friza nișei în arabă: „Și nu există niciun câștigător decât Allah”.

Un detaliu tipic al arhitecturii orientale îl constituie verandele care înconjoară întreaga fațadă de sud împreună cu clădirea Shuvalovsky, precum și extinderea largă a acoperișului peste cornișă, decorată cu surplome sculptate. Aceste detalii joacă un rol funcțional important în protejarea încăperilor de căldură și de lumina orbitoare a soarelui.

Grilajele ajurate ale verandelor și balustradelor conferă acestei părți a palatului o eleganță aparte. O floare de lotus indiană stilizată este țesută în decorul coloanelor subțiri de metal, repetându-se ritmic de-a lungul fațadei de la cabinetul chinezesc până la sufragerie. Prezența formelor acestei flori în decorul arhitectural al fațadei sudice îi întărește legătura cu flora exotică locală.

Datorită siluetei sale asimetrice - detalii care se străduiesc în sus, palatul din partea de sud se încadrează organic în panorama Alupka. Iar amplasarea orizontală a clădirilor întregului complex palat, linia ei întreruptă, parcă ar repeta linia lanțului muntos, piatra locală de diabază din care sunt construite toate clădirile, înconjurată de vegetație exotică, fac întregul palat și parc. ansamblu parte integrantă a peisajului montan al Crimeei, îmbinându-se armonios cu acesta.

O scară în diabază duce de la palat spre mare, decorată cu sculpturi de marmură ale leilor, realizate în atelierul sculptorului italian Bonanni. Cel mai bun dintre ele este „Leul adormit”. Sculptorul a sculptat superb acest animal puternic într-o stare de pace absolută, fiecare trăsătură din el dă viață, mușchii sunt relaxați, totul în el exprimă plăcerea unui somn dulce.

În apropiere este un „leu trezit”, gata să răcnească. Următoarea pereche sunt „Rising” și „Roaring Lei”, care păzesc intrarea în palat.

În jurul palatului se află un vast parc, care este o operă de artă de înaltă grădinărit peisagistic (merită o considerație separată). Parcul este împărțit în două părți: superioară și inferioară. Parcul de Sus este peisaj. Așezându-l, grădinarii au vrut să arate ca o pădure. Partea de sud a palatului este orientată spre parcul inferior, care a fost construit după principiul parcurilor obișnuite italiene. Aici, mâna pricepută a grădinarului este vizibilă în orice: atât în ​​aranjarea vegetației, cât și în tunsoarea sa creț. În apropierea palatului însuși, parcul este decorat cu fântâni în cascadă realizate artistic și vaze decorative din marmură albă.

Clădirea bibliotecii a fost construită special pentru biblioteca lui Vorontsov, care a fost creată de-a lungul deceniilor, transmisă din generație în generație și număra peste 25 de mii de cărți. Conținutul bibliotecii este amplu și cu mai multe fațete; este de natură enciclopedică. Pe lângă cărțile în rusă, există o mulțime de cărți în limbi străine: engleză, franceză, italiană etc.

Biblioteca îl caracterizează pe Vorontsov drept o figură practică care înțelege clar importanța cunoștințelor teoretice profunde pentru practică. Biblioteca conține cărți despre diferite ramuri ale științei și producției (medicină, creșterea oilor, transport maritim, vinificație, proceduri judiciare). În această bibliotecă sunt stocate memorii, cărți de filosofie, istorie, științe naturale, politică, cărți de referință, cataloage, rapoarte, carte, coduri de legi, arhive. Reflectă destul de pe deplin starea nu numai a culturii ruse, ci și a culturii europene la mijlocul secolului al XIX-lea. Nu există turul bibliotecii; acestea sunt colecții de muzeu.

De ce merită să vizitați Palatul Vorontsov din Alupka?

Palatul Alupka este un fenomen complex și interesant în arhitectură. Construită din materiale locale de mâinile tăietorilor de pietre din cetăți, a devenit parte integrantă a peisajului coastei de sud. Comparația cu alte complexe imobiliare din Rusia și Ucraina, precum și cu Europa de Vest din prima jumătate a secolului al XIX-lea, ne permite să-l considerăm pe bună dreptate un monument remarcabil al arhitecturii palatului și parcului.

Palatul Vorontsov din Alupka este un palat uimitor de frumos, inconjurat de un parc fermecator, situat la poalele Muntelui Ai Petri. Există un număr mare de atracții pe coasta de sud a Crimeei, dar Alupka este întotdeauna plină de grupuri turistice. Există ceva special și atractiv în acest loc. Castelul englezesc al contelui Vorontsov din Crimeea, cufundat în verdeață, nu lasă pe nimeni indiferent și te face să te întorci acolo iar și iar.

Palatul din Alupka este o fostă dacha, reședința de vară a unui proeminent politician al XIX-lea, fost guvernator al Novorossiei Mihail Vorontsov. Dragostea politicianului rus pentru tot ce este englezesc era de înțeles - tatăl contelui Vorontsov a fost ambasadorul Imperiului Rus în Anglia, așa că Mihail și-a petrecut întreaga copilărie la Londra. După naționalizare, fosta reședință a devenit muzeu.

Am fost de două ori în excursii la Palatul Vorontșov din Crimeea: prima oară în aprilie, a doua oară în august. În fiecare perioadă a anului, palatul și teritoriul adiacent lui arătau uimitor. Cel mai bine este să alegeți aprilie sau septembrie pentru a vizita palatul în plin sezon nu este aglomerat.

Pentru a vă apropia de intrarea principală în palat, trebuie să mergeți de-a lungul unui coridor îngust al zidurilor palatului (Shuvalovsky Proezd). Vara este destul de răcoare aici, deoarece aici este aproape întotdeauna umbră. Când vii aici pentru prima dată, nu te aștepți să vezi un adevărat castel englezesc în Crimeea. Mergând de-a lungul unui pasaj îngust și aspru, inima ta sare o bătaie în așteptarea a ceva neobișnuit. Și foarte curând curiozitatea va fi mai mult decât răsplătită.

După ce trec prin coridorul zidurilor puternice, turiștii se trezesc într-o piață mică din fața palatului. Ceea ce vă apare în fața ochilor este un castel construit în stil englezesc, de același arhitect Edward Blair, care a fost autorul Palatului Buckingham din Londra.

Primul lucru pe care îl observi este materialul neobișnuit al zidurilor și zidurilor castelului. Mai târziu, din cuvintele ghidului, am aflat că aceasta este o piatră foarte tare și rară de origine vulcanică - diabaza. Palatul a fost construit de peste 6 mii de iobagi Vorontsov, precum și de zidari pricepuți aduși special din regiunile Moscova și Vladimir. Pentru a crea o suprafață neobișnuită, fiecare piatră a fost prelucrată manual! Lucrarea trebuie spusă cu pricepere și foarte minuțios. Vorontsov a construit acest castel cu banii sai, pentru el, cu buna credinta.

În curte am așteptat să se formeze grupul de excursie și, privind în sus, am văzut dinții lui Ai-Petri, luminați de razele soarelui - stânci ascuțite ciudate situate chiar în vârful muntelui. Acesta este unul dintre cele mai bune peisaje Crimeea!

Puteți face excursii la Palatul Vorontsov în mod liber, acestea sunt organizate zilnic. Fiecare grup este însoțit de un ghid; turul se desfășoară în limba rusă. A fost foarte interesant să ascultăm ghidul de pe buzele ei am auzit o mulțime de informații interesante despre istoria palatului.

Câteva minute mai târziu am trecut pragul și ne-am simțit ca într-un vechi castel englezesc. Palatul are multe caracteristici arhitecturale: pe o parte (nordica) clădirea seamănă cu un castel englezesc, iar pe fațada de sud - o moschee maură. În plus, castelul este atât de abil integrat în peisajul montan încât pare că natura însăși l-a creat și l-a plasat aici.

Castelul are peste 150 de camere, dar aproximativ 9 camere de stat sunt deschise pentru tururi.

Acest palat a aparținut trei generații de Vorontsov, așa că elementele interioare s-au schimbat puțin, pentru că fiecare proprietar a vrut să aducă ceva propriu, modern.

La început ne-am trezit în sala de mese formală. O atenție deosebită a fost atrasă de un mic castron care seamănă oarecum cu o fântână în miniatură. După cum sa dovedit, acest bol a servit la băuturi răcoritoare.

Fiecare cameră a Palatului Vorontsov are propriul stil și aromă unică. A fost foarte plăcut să fiu în camera albastră cel mai mult mi-a plăcut. Aici pereții sunt albaștri, pe ei sunt flori mulate și mobilier auriu.

Sala de mese, decorată în stil englezesc, este foarte interesantă.

La birou

După ce am vizitat alte câteva camere, am ieșit în grădina de iarnă, unde am văzut o varietate de specii de plante tropicale și figurine elegante.

Gradina de iarna

Din grădina de iarnă există acces la o terasă cu vedere la mare. Când am ajuns acolo, am văzut un apus frumos, care arăta foarte romantic pe fundalul orizontului mării.

Vedere la mare de pe terasa Palatului Alupka

Pe drumul spre mare se află o scară, pe ambele părți ale căreia se află sculpturi de lei realizate din marmură de Carrara de un maestru italian. Există și caracteristici aici. În partea de sus a terasei sunt lei trezi, în partea de jos a terasei sunt figuri de lei adormiți.

Leii, terasa Palatului din Alupka

Leii adormiți, Alupka

Palatul Vorontsov este inconjurat de un parc magnific cu multe plante neobișnuite din subtropicale și nu numai. Mergi de-a lungul ei ora de vara anul în care totul înflorește și face plăcere ochiului este o plăcere.

Parcul Alupka este împărțit în două părți: de sus și de jos. Partea superioară a parcului este mai „sălbatică”, în timp ce partea inferioară este un parc clasic bine întreținut în stil englezesc.

În parc puteți vedea o copie a fântânii Bakhchisarai.

Replica fântânii Bakhchisarai

Numeroase cascade, lacuri, lebede și copaci cu forme neobișnuite sunt ascunse în partea „sălbatică” a parcului.

Parcul Alupka are, de asemenea, propriile sale atracții, de exemplu „Big” și „Small Chaos”. - o grămadă imensă de roci de diabază.

Haos mare

Lacul lebedelor din parcul Alupka.

Vă recomand să faceți o plimbare în această grădină după excursie, să vă relaxați la umbra de căldura verii și, bineînțeles, să faceți multe fotografii frumoase. Acest parc se mai numește și Parcul Alupka; în el puteți vedea aproximativ 200 de specii dintr-o mare varietate de plante: plante exotice, diverse arbuști, plante aclimatizate de pe alte continente.

Vedere din parcul Vorontsovsky

Parcul Vorontsovsky

Peisajul parcului este prezentat sub forma unui amfiteatru, în fundul căruia se află o expoziție pavilionul parcului"Casa de ceai" Nu l-am putut vizita pentru că era închis pentru restaurare.

Prețuri pentru vizitarea Palatului

Costul unui bilet pentru adulți este de 70 grivne (8,75 USD), pentru copii - 35 grivne (4,38 USD), ședință foto - 10 grivne (1,25 USD).

Cum se ajunge la Palatul Vorontsov

Puteți vizita Palatul Vorontsov ajungând la Alupka la următoarea adresă: st. Autostrada Dvortsovoye, 10. Cu mașina puteți ajunge aici de-a lungul Autostrăzii Coastei de Sud, acest traseu trece de-a lungul mării prin întreaga coasta de sud Crimeea. Dacă conduceți pe această autostradă până la Palatul Vorontsov din direcția Sevastopol, veți face dreapta spre Alupka, iar dacă din direcția Ialta, atunci virați la stânga.

Puteți ajunge de la Yalta de la stația de autobuz după cum urmează: rute de autobuz: 27, 26, 107, 42.

Există autobuze care trec din Sevastopol: "Sevastopol - Miskhor", "Sevastopol - Yalta".

Din Simforopol: autobuze "Simferopol - Simeiz", "Simferopol - Kastropol".

Toate articolele în direcția Crimeea

Hoteluri în Crimeea: recenzii, rezervări

Hoteluri în Yalta

Hoteluri Alupka