Camerele interioare ale Villa d'Este din Tivoli. Villa d'Este Roma, Italia

Potrivit lui Petrarh, grădina italiană a Renașterii trebuia să fie un loc de pace și relaxare. Ideea grădinii ca idilă arcadiană a fost contrastată cu imaginea agitației orașului. Acest colț de natură a devenit un refugiu artificial de grijile vieții. După cum a scris Leon Battista Alberti, casa și parcul trebuiau să formeze o unitate armonioasă, bazată pe utilizarea unor forme geometrice similare. În procesul de dezvoltare a artei baroc din parc, două principii opuse se ciocnesc: geometria și natura. Grădina a acționat atât ca formă geometrică, cât și ca zonă rezervată regnului vegetal. Aceste concepte au dat naștere la două tipuri arhitectura peisajului: grădină obișnuită și parc peisagistic.

Villa d'Este din Tivoli, o capodoperă a artei parcului italian, uimește prin ansamblul său grandios, scăderea rapidă a nivelurilor, abundența de statui și structuri decorative, fântâni puternice și mase mari de verdeață eternă. Vila este situată pe vârful unui deal cu vederi magnifice ale zonei înconjurătoare, iar pe vreme senină se poate vedea chiar și Roma. Complexul de grădini se află sub palat și este legat de acesta prin cinci terase legate între ele prin scări, rampe și pasaje.
Vila a aparținut cardinalului Hippolyte al II-lea d'Este (1509-1572), care era fiul lui Lucrezia Borgia și nepotul papei Alexandru al IV-lea. Numit guvernator al Tivoli în 1550, a început imediat să născocească ideea de a restabili sediul tradițional al guvernatorilor din Tivoli și de a crea un parc pe panta abruptă din apropierea palatului, cunoscut sub numele de „Valle Gaudente” (Câmpia Veselă). Autorul proiectului a fost arhitectul și arheologul Pirro Ligorio, a fost ajutat de mulți artiști și artizani. În 1563, sub conducerea lui Girolamo Muziano, a început decorarea interiorului palatului, apoi lucrările au continuat sub conducerea lui Livio Agresti și Federico Zuccaro.
În 1605, cardinalul Alessandro d'Este (1558-1624) a renovat semnificativ parcul, au apărut noi fântâni, inclusiv cele create de Gianlorenzo Bernini.
În secolul al XVIII-lea, Vila a cunoscut o lungă perioadă de neglijare, iar colecțiile de statui antice și tapiserii flamande au fost împrăștiate în diferite muzee din Europa. În 1803, întregul ansamblu a fost moștenit de Habsburgi. După primul război mondial, Villa d'Este a devenit proprietatea statului italian. Acum este un muzeu.

Biserica Santa Maria Maggiore din Tivoli

Fântâna lui Venus în curtea palatului.
Venus este înfățișată dormind pe fundalul simbolicei Grădini a Hesperidelor.

Curtea este înconjurată pe trei laturi de galerii.

Logia dublă a palatului.

Balcon cu fantana Tripodia.

Pirro Ligorio. Fântâna cu orgă. 1568
Fântâna este renumită pentru primul său organ hidraulic din acea vreme. Orga, aproape complet pierdută până la sfârșitul secolului al XVIII-lea, a fost restaurată acum.

Gianlorenzo Bernini. Fântâna lui Neptun. 1661
(Restaurat de Attilio Rossi în 1927)

Cuști pentru pești

Fântâna Tivoli sau Fântâna del Ovato este un spectacol de apă impresionant care a fost realizat de maestrul Curzio Maccarone în 1564-1570 după designul lui Pirro Ligorio. În spatele bazinului mare oval se află o vastă escedră cu arcade și nișe, unde zece nimfe din tuf vulcanic cenușiu țin vaze din care curg șuvoaie de apă, iar dintr-un vas mare cade o cascadă impresionantă. O statuie de marmură a lui Venus se ridică deasupra escadronului.

„Rotonda Chiparoșilor” Doar doi chiparoși, plantați în secolul al XVII-lea, au supraviețuit.

„O sută de fântâni”

Fântâna Dragonului

Gillis Van de Vliete. Fântâna „Zeița Naturii” sau Diana Ephesia. 1568

Fântână cu bufniță

Curzio Maccarone (design de Pirro Ligorio) Fântâna Rometta. 1567-1570

Salon cu fântână. 1565
Sala de stat, pictată sub conducerea lui Girolamo Muziano. Pereții prezintă coloane „Solomon”, care creează iluzia unei galerii cu vedute ale vilei.

Girolamo Muziano. Sala lui Hercule. Hercule pe Olimp

Federico Zuccari. Hall of Fame. 1566-1568

Federico Zuccari. Sala Nobilimii. 1566-1568

Galeria acoperită sau „brațul lung”, care leagă holurile etajului inferior, a fost construită pe principiul galeriilor acoperite romane cu iluminare în tavan prin ferestre mici oblice. Partea superioară a bolții în butoi este decorată cu mozaicuri înfățișând păsări și flori.

„Aceasta este o imagine eternă a unei vile romane, care ne captivează imaginația, un fel de vis etern al nostru. Acolo curge apă din belșug, formând bazine de oglindă liniștite și zboară în fântâni strălucitoare la soare. Terase largi sunt căptușite cu șiruri de statui, întunecate de timp. Scări curbe duc până la ei, mușchi verde se află gros pe balustradele lor. Aleile trec pe sub arcadele de stejari veșnic verzi. Raza soarelui zboară trunchiurile subțiri din crângurile de mirt și lauri. Desișuri de ferigi ocupă grote umede abandonate, iarba delicată a peșterilor atârnă de tavanele lor. Bănci de marmură stau la poalele copacilor bătrâni de chiparoși, iar conurile lor rășinoase tari bat sec când cad pe marmură. Villa d’Este are toate acestea și nicio imaginație nu își poate imagina bogăția apelor sale, extravaganța fântânilor sale, măreția scărilor care coboară nesfârșit și întinderea Campagnei care se deschide de pe terasele sale înalte.”
Pavel Muratov. Imagini cu Italia. Sankt Petersburg, 2005

Pentru a ajunge la Lacul Como, am zburat pe aeroportul din Bergamo, cel mai apropiat aeroport de Milano, unde zboară companii aeriene cu buget redus precum Ryanair. Aeroportul era destul de obișnuit; Ploua slab, care strică atât de mult peisajele italiene de toamnă, se făcea frig și întuneric.

L-am așteptat prostește pe funcționarul care se ocupa de documentele pentru mașina noastră. În mijlocul acestei plictiseli de provincie din Europa Centrală, a răsunat brusc o arie, interpretată de un tenor bine pregătit. Destul de amuzant, era „O sole mio!”, o compoziție vocală mai populară în acest moment și în acest loc ar fi greu de imaginat. Interpretul s-a dovedit a fi un bărbat de vreo 28 de ani, cu un aspect foarte hipster, bea cafea cu două fete la bar și clar voia să le impresioneze. Un câine mic a lătrat isteric și s-au auzit aplauze zgomotoase. Bărbatul de lângă noi s-a adresat moralizator iubitei sale în rusă: „Suntem în Italia, iubito!”

În fotografie: Villa d'Este pe malul lacului Como

Suntem în Italia, pe care o iubim, ca toți rușii. Ne aflăm pe Lacul Como, pentru care avem o pasiune deosebită – nu din cauza prețurilor imobiliarelor și hotelurilor, ci din cauza atmosferei, peisajelor, vilelor, grădinilor și parcurilor. Nu vom descrie deliciile Villa d’Este din Cernobbio, unde am stat câteva zile la o invitație profesională: în primul rând, sunt în multe ghiduri; în al doilea rând, plăcerea era clar nemeritată.

Prietenii și cunoștințele italiene cărora le-am povestit despre acest hotel au început să râdă isteric, cunoscându-i nivelul și prețurile. Pensionara energică Maria, în al cărei apartament din Moltrasio ne-am mutat câteva zile mai târziu, ne-a spus direct: „Și ce cauți acum aici, în umila mea gaură?”

Găsim o poveste interesantă legată de comportamentul personalului de la Villa d’Este. Am apărut la cină la restaurantul Veranda într-o cămașă albă și blugi, prietena mea era într-o rochie neagră tricotată până la genunchi. Administratorul care ne-a întâlnit în holul restaurantului, îmbrăcat într-o jachetă albă și cu chip de bun cacealmator, a formulat subtil opțiunile de desfășurare a evenimentelor: pentru cina în sala restaurantului sunt necesare jachetă și cravată, persoane în cămășile sunt invitate să ia masa în bar. Am vrut un banchet program complet, așa că am ales mai întâi una dintre cele 12 cravate propuse și ne-am așezat pe a treia jachetă.

Toate jachetele au fost în mod clar concepute pentru bărbați puternici cu burtă, așa că am fost o priveliște comică. În timpul montajului, păreau să fie patru oameni înghesuiți în jurul nostru cu chipuri de ticăloși de același tip cu administratorul nostru. Am recunoscut că nu știu să leg o cravată. Sunt sigur că după tură, cei patru au discutat scena în fiecare detaliu, dar în acel moment s-au comportat de parcă nu s-ar fi întâmplat nimic neașteptat. A apărut un personaj suplimentar care și-a legat prima dată o cravată și mi-a dat-o - evident, persoana de care ne-am abordat inițial nu știa să lege el însuși o cravată. Am mers la masa noastră, am observat mai multe mese cu oameni serioși, toți bărbații erau în jachete și cravate, iar doamnele în rochițe negre.

Nu erau bărbați sub 60 de ani în cameră, acest hotel este o recompensă pe care și-o pot permite oamenii de afaceri de vârstă înaintată. „Villa d’Este” menține același mod de viață, așa cum aristocrația engleză și-a menținut statutul de secole. Această instituție conservatoare nu este pentru noii bogați, nu este nimic de designer sau provocator. Dar există confort, aceasta este tema relaxării absolute.

Aceasta este o vilă, imaginați-vă că este aceeași vilă italiană în care poate ați fost în excursii, doar că în acest caz locuiți și aici: nu ați venit pentru câteva ore, ci ați stat câteva zile. Și acești oameni - bătrâni bogați - au fost răsfățați într-un mod special: le-au adus un pește uriaș pe căruță (nu este clar cum chiar și patru mâncători puteau face față unui astfel de monstru), le-au coapt clătite peste foc, făcând un fel de spectacol culinar din el. Toți ospătarii, somelierii și maeștrii s-au comportat aproape ca niște magicieni - puțin la distanță, așa cum ar trebui să se comporte adevărații artiști de circ, fără a intra în contact direct cu publicul.

Erau în comunicare complexă cu clientul: pe de o parte, știau că trebuie să satisfacă toate cerințele bătrânilor pretențioși, pe de altă parte, trebuiau să dea dovadă de o adevărată clasă abstractă. Aproape toată lumea avea aceeași intonație hipnotică, părând să imite tiparele de vorbire ale majordomilor din filmele britanice.

Cunoștințele lor complete sunt în mod clar mai mari decât cele ale oaspeților ei sunt ghidul nostru în această lume a ritualului culinar. Acești oameni servesc în acest hotel de ani, decenii; ca la altele zonele de stațiune, aceștia sunt localnici. Sunt practic personaje, acești bărbați adulți de la 40 la 60 de ani, cu o intonație cu totul specială, zâmbetele lor seamănă cu zâmbetul unui psihoterapeut, iar modul lor de comunicare este ca și cum ar vorbi cu o persoană slabă la minte, care poate face furie. în orice moment. Sunt o rasă anume, deloc arătoși, au chipuri de șmecheri din sat, dar inspiră încredere unui om care nu știe să se comporte înconjurat de un asemenea lux; sunt ghizi, Virgili in acest spatiu al luxului necunoscut, care fara ei ar fi aproape infricosator pentru un om obisnuit.

În timpul cinei, nu ne concentram atât pe mâncare, cât eram ocupați să comunicăm cu ospătarii, care scoteau vasele cu sincronicitatea jonglerilor și, cu aerul conspiratorilor, scoteau capacele metalice de pe farfurii. Când ne-am uitat la comunicarea dintre acești ospătari vrăjitori, părea că toate acestea erau absolut serioase, că ambele părți cunoșteau regulile jocului. O postscriptie excelenta la aceasta cina a fost faptul ca, iesind din restaurant, oameni bogati respectabili si-au scos cravatele si jachetele care le-au fost date la inceputul serii – la fel ca si mine.

Ți-a plăcut materialul? Alatura-te noua pe facebook

Pavel Matveev- Pavel Matveev locuiește în Suedia și este angajat în arta contemporană. În 2002 a absolvit Facultatea de Jurnalism a Universității de Stat din Moscova, iar în 2012 a primit o diplomă de Master în Arte Frumoase de la Konstfack din Stockholm.

Villa d'Este, Villa Tivoli (în italiană: „villa d'Este”) este situată la 80 km de Roma în Tivoli, proprietarul său a fost Cardinal d'Este Construit în anii 40 ai secolului al XVI-lea - arhitect Pirro Ligorio Dispozitivele au fost create de inginerul Olivieri Suprafata gradinii este de 3,5 hectare, diferenta de relief este de 35 m.

Palatul este situat în cel mai înalt punct, iar pe versant există o grădină. Panta abruptă este terasată, axele transversale se desfășoară de-a lungul teraselor înguste, iar în partea inferioară, cea mai plană, este construit un parter (70X70 m). Drumurile reciproc perpendiculare formează dreptunghiuri bosquet. Axa principală este îndreptată de la parterul inferior către palat. Pe această axă, cel mai important nod compozițional este Fântâna Dragonului, situată pe platforma de sub poalele palatului, și trei grupuri de chiparoși - la parter, lângă rezervoarele axei transversale și Fântâna Dragonului, formând accente verticale puternice. Atracția grădinii sunt cele două axe transversale ale sale. Superioară - Aleea O sută de Fântâni, lungime de 150 m Este mărginită de un iaz îngust de piatră cu nenumărate sculpturi care emană apă. Aleea este închisă pe o parte de fântâna Sibyl, pe de altă parte de platforma Romei Triumfătoare. Axa transversală inferioară trece la poalele pantei și este un lanț de rezervoare dreptunghiulare. În partea de nord se termină cu Orga de apă, de unde o cascadă cade în bazin de la o înălțime de 15 m. Fiecare nod este rezolvat independent și, în același timp, se încadrează armonios în compoziția generală a grădinii.

Pe lângă dezvoltarea spațiului de-a lungul unei axe, au existat grădini în care dezvoltarea a decurs în două direcții. Acest lucru s-a datorat caracteristicilor teritoriului.

Numit guvernator al Tivoli de către Papa Iulius al III-lea în 1550, cardinalul Ippolito al II-lea d'Este (fiul Lucreziei Borgia) plănuia să creeze un parc pe panta abruptă din apropierea palatului. Proiectul de realizare a unui parc între Biserica Sf. Petru și zidurile medievale a fost finalizat în cele din urmă până în 1560. Autorul proiectului este arhitectul și arheologul Pirro Ligorio, care anterior efectuase săpături la Vila lui Hadrian, aflată în apropiere, încă din 1550; a fost ajutat de mulți artiști și meșteri. Decorul vilei a fost conceput pentru a sublinia prestigiul său ridicat ca centru de cultură, loc de întâlnire pentru scriitori, poeți și muzicieni. Decorarea sălilor, care a început în 1563, a fost realizată sub conducerea lui Girolamo Muziano, iar apoi de către Livio Agresti și Federico Zuccaro.

Frescuri în Sala Nobilimii 1566-1567. Artistul F. Zuccaro. Pereții sălilor erau decorați cu tapiserii flamande, decorațiuni din stuc și fresce, precum și statui antice (colecția de statui s-a pierdut ulterior). Decorarea interioară a sediului a fost aproape finalizată până în momentul morții cardinalului (1572).

În 1605, cardinalul Alessandro d'Este a început o renovare semnificativă a parcului. Lucrările au continuat în 1660-1670, cu participarea celebrului sculptor Bernini. In secolul al XVIII-lea, vila a cunoscut o lunga perioada de neglijare; în 1814 întregul ansamblu a devenit moștenirea lui Franz Habsburg. Ultimul proprietar al vilei înainte de Primul Război Mondial a fost arhiducele Franz Ferdinand. Odată cu izbucnirea războiului, vila a devenit proprietatea statului. În anii 1920, și apoi imediat după cel de-al Doilea Război Mondial (vila a fost avariată de bombardamente), a fost efectuată restaurare pe scară largă. În 2007, parcul a primit premiul „Most frumos parc Europa"

Ca și alte grădini renascentiste europene, grădina Villa d'Este poartă un simbolism filozofic și politic complex. După cum subliniază M. L. Madonna, Villa d'Este a fost concepută ca o grădină a nimfelor Hesperidelor, dedicată lui Hercule, progenitorul mitic al familiei d'Este. Elementul cheie al grădinii din Tivoli a fost statuia lui Hercule. de unde duceau două drumuri simbolice – unul către Virtute, celălalt către Viciu. Pe axa centrală Grădina a găzduit și o statuie a lui Venus și a întruchipat și posibilitatea de alegere - de data aceasta între iubirea pământească și cea cerească. Grădina, cu configurația sa complexă, a fost concepută ca un microcosmos, recreând metaforic mediul natural local. Aceasta corespundea ideilor caracteristice ale secolului al XVI-lea despre interconectarea universală a fenomenelor (imaginea unui lanț care se întinde de la cauza principală până la cele mai de bază fenomene este prezentă în cartea lui Giacomo della Porta „Magia naturală” (1558).

De cel mai mare interes pentru un vizitator al grădinii sunt fântânile, care în secolul al XVI-lea erau considerate aproape cea mai înaltă realizare a ingineriei hidraulice. După cum subliniază B.M. Sokolov, „sistemul complex de fântâni includea Fântâna cu orgă, Fântâna Dragonului și „Scara fierbinte”, numită așa datorită celor patruzeci și două de tunuri cu apă care o înconjoară. Drumul celor o sută de fântâni a fost proiectat la o scară și mai mare - fiecare dintre ele avea un relief corespunzător pe teme din poemul lui Ovidiu „Metamorfoze”. În apropiere se aflau Grotele lui Venus și Diana, precum și Rometta, o fântână reprezentând simbolic cele șapte dealuri ale Romei și reperele sale, cum ar fi Colosseumul și Panteonul.” Pentru alimentarea fântânilor, apa a fost preluată inițial din râul Aniene din apropiere (un afluent al Tibrului) printr-un tunel special. Calitatea acestei ape a provocat o reacție negativă din partea lui Michel Montaigne, care a vizitat vila în aprilie 1581. El nu a omis să noteze în jurnalul său că locuitorii din jur folosesc râul „la propria lor discreție” (cel mai probabil, pur și simplu spăla hainele), așa că această apă este „înnoră și proastă în aparență Pirro Ligorio în „Cartea”. a Antichităților” a interpretat apa drept „sufletul” grădinii și în același timp „nutriția” (alimento) a acesteia; alegoria grădinii din tratat devine Proserpina, „sufletul care curge în substanțele subterane”. Este demn de remarcat faptul că sufletul uman este descris și de Ligorio folosind metafora unei surse: „sufletul din corpul uman este ca izvoarele, care apoi se transformă în râuri și se varsă în mări-oceane”

Descriind fântânile din Villa d’Este în detaliu extrem, Michel Montaigne în „Jurnalul unei călătorii în Italia” se concentrează în mod special pe Fântâna cu orgă: „muzică interpretată de orgă”.<…>reprezintă aceeași melodie evocată constant; se produce prin intermediul apei, care cade într-o cavitate boltită rotundă și obligă aerul care o umple să vibreze; ca urmare, aerul iese prin conductele orgii.” Această fântână a început să fie construită în 1568, în secolul al XVIII-lea a fost distrusă, iar apoi – în vremea noastră – restaurată (autorul proiectului a fost inginerul Leonardo Lombardi).

Consultați una dintre cele mai populare și spectaculoase excursii, care implică conducerea către orașul Tivoli și vizitarea celebrei Villa d'Este.

Tivoli - foarte oraș antic. A fost fondată în secolul al XIII-lea î.Hr. si se numea Tibur. De aceea drumul care duce la el dinspre Roma poartă numele de Tiburtina (via Tiburtina). Datorita apropierii de Roma (doar 24 km), splendoarea peisajului si vindecarea izvoare termaleîn orașul Bagni di Tivoli, care a fost foarte apreciat încă din cele mai vechi timpuri, acest oraș a atras întotdeauna oameni faimosi diferite epoci. Împărați și aristocrații romani au decorat Tivoli cu vile luxoase și parcuri și grădini de o frumusețe unică. Dragostea și interesul scriitorilor, poeților, oamenilor pasionați de artă, care sunt stimulați de pomenirea și vizitarea acestui oraș antic- toate acestea au lăsat urme în istoria lui. Și mai presus de toate, frumoasele vile în stil antic și renascentist adorate de turiști: Vila d'EsteȘi Vila Adriana.

Vila d'Este

Villa D'Este este o combinație uimitoare și foarte armonioasă bogăția naturală- abundența apelor, diversitatea copacilor și florilor și puterea de inspirație a persoanei care a creat fântâni și palate uimitoare.

Creatorul vilei este considerat cardinalul Hippolyte II d'Este, care a fost numit guvernator al Tivoli în 1550. Sosit din Ferrara, el a încredințat arhitectului Pirro Ligorio crearea unui castel unic, care a implementat proiectul cardinalului în doar câțiva ani. După cum a vrut soarta, vila a fost atunci deținută de diverși oameni, iar în 1918 a devenit o comoară națională a statului italian. A fost complet restaurat, datorită acestui fapt și-a recăpătat strălucirea de odinioară.

Villa d'Este este renumită pentru fântânile sale Țarul Petru I le-a admirat și a încercat să le depășească în timpul construcției fântânilor Peterhof.

Palatul este un exemplu unic de arhitectură și pictură renascentiste. Ne vom plimba prin sălile decorate cu picturi, fresce și pânze. Vom afla despre legendele care au stat la baza creării lor și ne vom scufunda în atmosfera de mult timp în urmă secolele trecute si vorbeste despre proprietarii palatului, despre pasiunile, iubirile si ura lor, precum si despre oaspetii minunati ai vilei. Vom admira priveliștea frumoasă a grădinii și vom coborî pe eleganta scară Ligorio pentru a auzi sunetele orgii sub șuvoiele de apă, vom vedea frumusețea extraordinară a parcului și, bineînțeles, vom face fotografii grozave. Vom afla, de asemenea, de ce fântânile au numele lor unice și ce înseamnă ele și vom petrece ore de neuitat înconjurați de frumusețe.

Permiteți-ne să vă arătăm câteva dintre fântânile din Villa d'Este - o mică parte din vrăjitoria și farmecul care ne așteaptă atunci când întâlnim această creație magnifică.

Fântâna del Bicchierone(Paharul mare este în stânga, faceți clic!). Această fântână a fost realizată la aproape un secol după construcția principală a vilei. Autorul său este celebrul sculptor baroc Gian Lorenzo Bernini.

Fântâna Rometta, numele său înseamnă „Mica Roma”. Și, desigur, toate celelalte elemente ale acestei fântâni au propria lor semnificație profundă.

Aleea celor o sută de fântâni. Un efect spectaculos extraordinar este obținut prin alternarea fântânilor în formă de evantai și a micilor cascade. Verdeața de catifea acoperă o varietate de figuri alternative.

Fântână cu orgă hidraulică. Această fântână este renumită pentru sunetul său unic: jeturile de apă, care cad în tuburi metalice, produc o melodie uimitoare.

Fântâna Dragonului, sau Fântâna care se învârte. Este situat pe Avenue of Hydrangeas. Structura sa și modul original de conectare cu alte alei transformă întreaga compoziție în ceva excepțional în design și armonie.

Vila Cardinalului Ippolito d'Este din Tivoli

Tivoli este un oraș foarte vechi. A fost fondată în secolul al XIII-lea î.Hr. si se numea Tibur. De aceea drumul care duce la el dinspre Roma poartă numele de Tiburtina (via Tiburtina). Datorita apropierii de Roma (doar 24 km), splendorii peisajului si izvoarelor termale curative din orasul Bagni di Tivoli, care au fost foarte apreciate inca din cele mai vechi timpuri, acest oras a atras intotdeauna oameni celebri din diferite epoci.

Împărați și aristocrații romani au decorat Tivoli cu vile luxoase și parcuri și grădini de o frumusețe unică. Dragostea și interesul scriitorilor, poeților, oamenilor pasionați de artă, care sunt stimulați de pomenirea și vizitarea acestui oraș străvechi - toate acestea au lăsat urme în istoria sa.

Villa D'Este este o combinație uimitoare și foarte armonioasă de bogăție naturală - abundența apelor, diversitatea copacilor și florilor și puterea de inspirație a unei persoane care a creat fântâni și palate uimitoare.

Villa d'Este este una dintre cele mai faimoase vile italiene din secolul al XVI-lea. Complexul de vile include un palat și o grădină adiacentă. Situat la marginea orașului Tivoli (regiunea Lazio), pe un deal. Fântânile de la Villa d'Este erau deosebit de renumite; pe ei au căutat să-i depășească Petru I când a creat Peterhof

În 2001, Villa d'Este a fost inclusă pe lista monumentelor mondiale. mostenire culturala UNESCO.

Ducele d'Este supărat și dezamăgit se întoarce la Tivoli, dar nou-alesul pontif îl privează pe cardinalul Ferrara de posesiunile sale în septembrie același an și îl trimite în exil în Lombardia, acuzându-l că a mituit participanții la conclav Numai sosirea lui Pius IV pe tronul papal îl va întoarce pe cardinalul d "Este Tivoli. Întorcându-se la reședința sa, cardinalul decide să reconstruiască vechiul palat și mănăstire într-o vilă modernă pentru acea vreme și să amenajeze parcuri în jurul lui.

Iubitor serios de arheologie, fan al autorilor antici, Ippolito al II-lea d'Este, după suișurile și coborâșurile furtunoase ale vieții sale, își dedică tot timpul liberului intelectual: reconstruiește o vilă, amenajează un parc și amenajează fântâni este parcul-grădina, conform vechii tradiții Ferrare, căruia îi acordă o atenție deosebită și, prin urmare, ulterior parcul și fântânile sale vor deveni principala caracteristică a reședinței din Tivoli.

Reconstrucția palatului, realizarea vilei și grădinii a durat 22 de ani, fără întrerupere chiar și în absența cardinalului. Condus de planuri ambițioase de a ocupa tronul papal, Ippolito al II-lea d'Este a suferit mai multe eșecuri dureroase, iar dezamăgirea în încercările sale zadarnice i-a reînnoit și mai mult interesul pentru propria sa posesie în Tivoli.

În anii 1560, vila a fost practic finalizată: s-au efectuat lucrările necesare de săpătură și de decor și s-a creat un sistem ingineresc pentru a asigura apă pentru fântâni.

Autorul proiectului a fost Pirro Ligorio, un arhitect și expert în domeniul său, care anterior a servit la curtea papală și a avut parte de capodopere precum Grădina Monștrilor Bomarzo (Parco dei Mostri) și Palatul Papal din Vatican. (Casino di Pio IV din Vaticano). Cea mai mare capodoperă a lui era încă Villa d'Este. În acest moment, știința a început să se dezvolte, dar, în același timp, amintirea legendelor și a miturilor antice era încă vie. Iar în grădinile magice din Tivoli, arhitectul Pirro Ligorio a vrut să întruchipeze un trecut legendar plin de mirare și splendoare.

Timp de patru secole de la construirea sa, Tivoli a fost considerată una dintre cele mai faimoase grădini din lumea occidentală. Din păcate, puțin a supraviețuit până în prezent, dar ceea ce rămâne oferă o idee despre visul arhitectului - o lume romantică frumoasă.

Când grădina tocmai a fost creată și copacii nu crescuseră încă la fel de înalți ca acum, se putea vedea designul uimitor al lui Pirro Ligorio în toată splendoarea sa.

Palatul în sine, destul de modest la exterior, a uimit prin măreția sa de picturi murale...

Picturi pentru tavan și perete

Vila din Tivoli, ca și vilele din alte orașe, era orientată spre Roma, iar aceasta nu era doar o caracteristică a locației lor geografice.

Livio Agresti a fost numit artistul principal al interiorului vilei, ulterior a fost înlocuit de Federico Zuccaro camere interioare a continuat până la moartea guvernatorului (1572).

La începutul secolului al XVII-lea, un descendent al lui Ippolito al II-lea d’Este, cardinalul Alessandro d’Este, a decis să renoveze peisajul parcului. Lucrarea a continuat câteva decenii în 1660-1670, remarcabilul sculptor Bernini a luat parte la proiectare.

S-a lucrat la realizarea ansamblului unei vile de țară în Tivoli, construcția apeductelor, amenajarea parcului, construcția mecanică a fântânilor și proiectarea interioarelor palatului. un numar mare de masterat După ce și-au început lucrările cu săpăturile vilei lui Hadrian, ei au transferat mai târziu multe lucrări antice din vila împăratului în vila cardinalului, decorându-i interioarele și parcul.

Dispunerea simetrică a parcului includea nouă axe longitudinale și treisprezece transversale. Prin intrarea principală, vizitatorii au pătruns pe aleea centrală după ce au traversat primul ax transversal, s-au trezit în acea parte a parcului de unde începea ridicarea încă relativ blândă a dealului, care ducea la reședința propriu-zisă.

În drum spre ea au fost întâlniți de „Fântâna Dragonului”, care și-a primit numele de la grupul sculptural care o împodobea. Acest grup era format dintr-un dragon cu mai multe capete care păzește Grădina Hesperidelor și o statuie a lui Hercule. Fântâna existentă a fost refăcută pentru sosirea Papei Grigore al XIII-lea la Vila Tivoli în septembrie 1572.

„Fântâna Dragonului” Acestea acoperă două etaje de scări în semicerc, care se termină într-o terasă. Această terasă se deschide spre Aleea Stafontans, de unde nu mai era posibil să se ajungă la reședința cardinalului în linie dreaptă și, prin urmare, vizitatorii și-au continuat călătoria de-a lungul unor rampe diagonale blânde.

Drumul celor o sută de fântâni. Proiectul Pirro Ligorio. 1565—1571

Bulevardul O sută de Fântâni s-a încheiat cu fântâna La Rometta - „Mica Roma”, care ocupa o terasă semicirculară. Ideea principală a fântânii este triumful Romei, așa că designul său include coloane, arcade și obeliscuri.

Curgerea rapidă a apei care curge în jurul întregii compoziții sculpturale reprezintă Tibrul cu o insulă în centru, de unde provenea de fapt Roma. Insula însăși a fost proiectată sub forma unei nave după instituirea cultului lui Esculapius, care a ajuns la Roma pe apă.

„Fântâna Bufniței”, împodobită cândva cu distracție mecanică, a trezit și ea un mare interes în rândul vizitatorilor vilei. A acționat datorită puterii apei în cădere și a fost un grup de păsări cântătoare care au tăcut când a apărut Bufnița.

Fațada frontală a reședinței cardinalului era cea de nord-vest, cu privirea spre Roma. Era format din trei etaje sprijinite pe o bază puternică. Primul etaj al vilei era „încastrat” în deal și acolo, paralel cu fațada, era un criptoportic umbrit.

Un arc semicircular care ascunde un criptoportic completa suprafața ovală a piscinei, care era spartă doar de stropii curcubeului ale jeturilor de apă. Aceste pâraie se revărsau din urne ținute de nimfele care stăteau în nișe.

Zidarul R. da Firenze a creat o arcade clasică de travertin, proiectată de P. Ligorio, încercuind trei laturi ale curții.

El a construit scara loggiaîn centrul fațadei principale, care a fost realizată în imitație a celebrei scări a lui Michelangelo din Palatul Senatorilor de pe dealul Capitoliului.

Fântâna del Bicchierone

Pe teritoriul vilei se afla o grotă dedicată zeiței Diana. In interior era decorat cu festone batante cu mere de aur ale Hesperidelor, incadrand statui antice, inclusiv statui ale zeiței Diana și ale cardinalului Ippolito al II-lea d'Este.

Aleea cu grota Dianei a devenit locul preferat al cardinalului pentru plimbări solitare. Plimbările i-au întărit sănătatea și i-au vindecat sufletul cu conștiința perfecțiunii morale și a depășit cu succes dificultățile În proiectarea parcului și a interioarelor palatului a existat un singur program creat de arhitectul P. Ligorio cu ajutorul francezului M.A. Muret - umanistul de curte al lui Ippolito al II-lea.

Acesta a inclus mai multe subiecte conexe, dintre care unul sa remarcat în special. Îl preamărește pe proprietarul vilei, folosind legende lumea antica, îmbrăcat în forme clasice. Roma - apropiată și în același timp îndepărtată, vizibilă dar de neatins pentru cardinalul Ferrara - cu ecoul miracolelor străvechi, s-a opus Tivoli - refugiul muzelor și refugiul retras al proprietarului luminat.

Pe lângă dezvoltarea spațiului de-a lungul unei axe, au existat grădini în care dezvoltarea a decurs în două direcții. Acest lucru s-a datorat caracteristicilor teritoriului.

Villa d'Este
Villa d'Este: 1 - palat, 2 - terasă superioară, 3 - Fântâna Dragonului, 4 - Bulevardul unei sute de fântâni, 5 - Fântâna Sibyl, 6 - Roma triumfătoare, 7 - rezervoare, 8 - Orgă cu apă, 9 - parterre

Autorul proiectului este arhitectul și arheologul Pirro Ligorio, care a efectuat anterior săpături la Vila lui Hadrian, aflată în apropiere, din 1550; a fost ajutat de mulți artiști și meșteri. Decorul vilei a fost conceput pentru a sublinia prestigiul său ridicat ca centru de cultură, loc de întâlnire pentru scriitori, poeți și muzicieni. Decorarea sălilor, începută în 1563, a fost realizată sub conducerea lui Girolamo Muziano, iar apoi de către Livio Agresti și Federico Zuccaro.

Artistul F. Zuccaro.

Pereții sălilor erau decorați cu tapiserii flamande, decorațiuni din stuc și fresce, precum și statui antice (colecția de statui s-a pierdut ulterior). Decorarea interioară a sediului a fost aproape finalizată până în momentul morții cardinalului (1572).

In secolul al XVIII-lea, vila a cunoscut o lunga perioada de neglijare; în 1814 întregul ansamblu a devenit moștenirea lui Franz Habsburg.

Ultimul proprietar al vilei înainte de Primul Război Mondial a fost arhiducele Franz Ferdinand. Odată cu izbucnirea războiului, vila a devenit proprietatea statului. În anii 1920, și apoi imediat după cel de-al Doilea Război Mondial (vila a fost avariată de bombardamente), a fost efectuată restaurare pe scară largă. În 2007, parcul a primit premiul „Cel mai frumos parc din Europa”

Ca și alte grădini renascentiste europene, grădina Villa d'Este poartă un simbolism filozofic și politic complex.

Pe axa centrală a grădinii se afla, în plus, Statuia lui Venus, și ea a întruchipat și posibilitatea alegerii - de data aceasta între iubirea pământească și cea cerească.

Grădina, cu configurația sa complexă, a fost concepută ca un microcosmos, recreând metaforic mediul natural local. Aceasta corespundea ideilor caracteristice ale secolului al XVI-lea despre interconectarea universală a fenomenelor (imaginea unui lanț care se întinde de la cauza principală până la cele mai de bază fenomene este prezentă în cartea lui Giacomo della Porta „Magia naturală” (1558).

Dar sălile principale ale palatului însuși, tavanele lor erau mai înalte

A doua Cameră Tiburtine este asociată cu Prima Cameră Tiburtine, ciclul său de fresce completând narațiunea originilor Tivoli, cu accent deosebit pe venerarea Sibilei din Tiburtine. Tema centrală a picturii este povestea metamorfozelor acestei figuri mitologice.

Decorația Sălii Nobilimii și următoarea Sală a Gloriei, executată în 1566-67 de Federico Zuccari și asistenți, glorifica calitățile morale ale cardinalului Ippolito. Bolta înfățișează alegorii de Onoare, Natură, Abundență și Nemurire în centru, sub baldachin, o figură a Nobilimii cu Libertate și Generozitate.

În decorul Hall of Fame, folosind un motiv adesea repetat în dulapurile din secolul al XV-lea, fresca înfățișează două dulapuri. Această tehnică este folosită pentru a afișa articole asociate cu activitățile cardinalului Ippolito, printre care șapca cardinalului și tiara papală. Pe pereți, realizate cu tehnica grisală, între busturile filosofilor antici, se deschid perdele largi, încadrând patru alegorii ale Virtuții: Dreptatea, Forța, Prudența și Cumpătarea. Alegoria Norocului de pe boltă înfățișează o șapcă de cardinal și o tiară papală căzând din cer - un indiciu asupra ambițiilor lui Hippolyte d'Este.

Sala vânătorii este singura sală care a fost decorată cu fresce după moartea cardinalului Ippolito. Aceste fresce aparțin pensulei unui artist peisagist necunoscut Secolul XVII. Scenele de vânătoare pe uscat și pe apă alternează cu imagini cu trofee de vânătoare și ghirlande de flori și fructe.

Dar să ne întoarcem la... fântânile noastre

Drumul celor o sută de fântâni a fost proiectat la o scară și mai mare - fiecare dintre ele avea un relief corespunzător pe teme din poemul lui Ovidiu „Metamorfoze”.

Diana

În apropiere se aflau Grotele lui Venus și Diana, precum și Rometta, o fântână care înfățișează simbolic cele șapte dealuri ale Romei și atracțiile sale, cum ar fi Colosseumul și Panteonul.

Pentru alimentarea fântânilor, apa a fost preluată inițial din râul Aniene din apropiere (un afluent al Tibrului) printr-un tunel special. Calitatea acestei ape a provocat o reacție negativă din partea lui Michel Montaigne, care a vizitat vila în aprilie 1581.

El nu a omis să noteze în jurnalul său că locuitorii din jur folosesc râul „la propria lor discreție” (cel mai probabil, pur și simplu spăla hainele), așa că această apă este „înnoră și proastă în aparență Pirro Ligorio în „Cartea”. a Antichităților” a interpretat apa drept „sufletul” grădinii și în același timp „nutriția” (alimento) a acesteia; alegoria grădinii din tratat devine Proserpina, „sufletul care curge în substanțele subterane”.

Este demn de remarcat faptul că sufletul uman este descris și de Ligorio folosind metafora unei surse: „sufletul din corpul uman este ca izvoarele, care apoi se transformă în râuri și se varsă în mări-oceane”

Fântâna cu orgă

Descriind fântânile din Villa d’Este în detaliu extrem, Michel Montaigne în „Jurnalul unei călătorii în Italia” se concentrează în mod special pe Fântâna cu orgă: „ muzica de orga<…>reprezintă aceeași melodie evocată constant; se produce prin intermediul apei, care cade într-o cavitate boltită rotundă și obligă aerul care o umple să vibreze; ca urmare, aerul iese prin conductele orgii.” Această fântână a început să fie construită în 1568, în secolul al XVIII-lea a fost distrusă, iar apoi – în vremea noastră – restaurată (autorul proiectului a fost inginerul Leonardo Lombardi).

La începutul secolului al XX-lea, vila a fost vizitată de celebra artistă Anna Ostroumova-Lebedeva și criticul de artă Pavel Muratov. Ambii și-au reflectat impresiile pe paginile cărților. Așa a apărut vila în fața lui P.P. Muratov:

Fântâna „Rometta” imită insula Tiberina, „Lupoaica Capitoliană” și alte simboluri Orașul etern. Design de Pirro Ligorio, maestrul Curzio Maccarone. 1567–1570

Aceasta este imaginea eternă a unei vile romane, care ne captivează imaginația, un fel de vis etern al nostru. Acolo curge apă din belșug, formând bazine de oglindă liniștite și zboară în fântâni strălucitoare la soare. Terase largi sunt căptușite cu șiruri de statui, întunecate de timp. Scări rotunjite duc la ele; muşchi verde se află într-un strat gros pe balustradele lor. Aleile trec pe sub arcadele de stejari veșnic verzi.

Raza soarelui zboară trunchiurile subțiri din crângurile de mirt și lauri. Desișuri de ferigi ocupă grote umede abandonate, iarba delicată a peșterilor atârnă de tavanele lor. Bănci de marmură stau la poalele copacilor bătrâni de chiparoși, iar conurile lor rășinoase tari bat sec când cad pe marmură. Villa d'Este are toate acestea și nicio imaginație nu își poate imagina bogăția apelor sale, extravaganța fântânilor sale, măreția scărilor care coboară nesfârșit și întinderea Campagnei care se deschide de pe terasele sale înalte.

Din 1867 până în 1882, Franz Liszt a stat la vilă și a susținut aici unul dintre ultimele sale concerte (1879). Liszt a dedicat trei lucrări vilei - „La Chiparoșii din Villa d’Este” (nr. I și nr. II) și „Fântânile de la Vila d’Este”. Într-una dintre scrisori compozitorul scria: „ ... Am încercat să transmit frecventa mea conversație tăcută cu acești chiparoși pe hârtie muzicală! Oh! Cât de sec și inexpresiv sună supărările și durerile naturii atotputernice la pian și chiar la orchestră - cu excepția lui Beethoven și Wagner!

O serie de zece schițe de sangvinic, realizate în vara anului 1760 la Villa d’Este, este considerată unul dintre vârfurile graficii secolului al XVIII-lea. Fragonard om (acum Viena, Galeria Albertina). În plus, Fragonard, ca și prietenul său Hubert Robert, a surprins vila în picturile sale. În arta rusă, imaginea Villa d’Este este din nou recreată în grafică (Anna Ostroumova-Lebedeva). Alexander Ivanov a ales ca fundal pentru pictura „Apariția lui Hristos la Maria Magdalena după Înviere” parcul Villa d’Este din Tivoli.

Așa descria Maximilian Voloshin vila în poemul său neterminat despre Tivoli (1900):

Strălucește în întuneric și cântă și sună
Scurgerea rece a unei fântâni.
Marmura înfloritoare a teraselor vechi,
Iedera crescută în prag...
În grote misterioase îmbrăcate cu mușchi
Uitați, vechi zei...
Peste tot există sculpturi de crini - steme

Numele de familie d'Este este vechi.

Și într-unul dintre eseurile sale din 1901, Voloshin își caracterizează caietul după cum urmează:

„Între paginile sale zac trandafiri alpini smulși de pe versanții Ortlerului, o ramură de chiparos din Vila lui Hadrian, o ramură de laur din mormântul lui Shelley, iarbă de munte care creștea între plăcile de marmură ale Teatrului lui Dionysos, o ramură a vreunei plante cu foarte subțiri. frunze tăiate care au fost împletite fântâna veche de la Villa D'Este...

Literatură

Grevs I. M.,. Este, villa // Dicționar enciclopedic al lui Brockhaus și Efron: În 86 de volume (82 de volume și 4 suplimentare). - Sankt Petersburg, 1890-1907.
Tuchkov I.I. Genius loci: Villa d’Este in Tivoli // Arta și cultura Italiei în epoca Renașterii și Iluminismului. M., 1997. p. 177-190.
Barisi I. Villa d'Este. Roma: De Luca, 2003.